王维世称“诗佛”，唐代宗封他为“天下文宗”。源于他代表了唐代山水田园派诗歌的最高水平。其诗清淡雅秀，超逸绝尘，古今共赏，莫不欣悦诚服。
这是王维在大唐高层政坛的第一次亮相。
开元八年(720年)，王维踌躇满志，首次应试，结果落第。
王维“九岁知属辞，工草隶，闲音律”，在京城颇有些名气，经常出入权贵之家。他和宁王、歧王关系颇好，“待之如师友”。他就有了经常出入王府的机会。为了求得科第门路，王维在岐王李范的帮助下决定走玉真公主的路子。
到了玉真公主举行歌舞宴会的时候，王维就怀抱琵琶，混站在岐王所带的乐工队伍前面，等待献艺的机会。该王维上场了。只见他“妙年洁白，风姿郁美”，“独奏新曲，声调哀切，满座动容”。王维的亮相可谓光彩炫目，先声夺人。见多识广的玉真公主不曾听过王维演奏的曲子，问王维，王维说是《郁轮袍》，是自己的新作。正当公主惊讶之际，王维不失时机地献上自己的诗卷，并且说，这才是自己最擅长的。公主看了几首，大惊，以为自己平常喜欢的那些诗都是古人的作品，原来竟是眼前这个年轻人写的。于是，让宫婢将王维带入室内，换上华丽的衣服，然后置办酒宴，安排王维入席，并且坐在了贵宾席位。席间，王维风流蕴藉，引得公主一再瞩目，不由得问王维，如此文采，何不参加科举。话终于转到了正题。如此这般，王维果然一举及第。
王维的这次亮相，既惊艳，又实惠。虽然剑走偏锋，毕竟有真才实学作依凭。在才能和胆识的支配下，智慧的能量才有了爆发的机会。否则，唐朝就又多了一个怀才不遇的落魄诗人。
诗歌，不仅反映了那个时代的精神风貌，更为那个时代注入了灵气，灌注了诗性，培育了令人神往的浪漫气质。文人的智慧在那个时代得以充分施展，得益于时代的恩赐。如果缺失诗歌的装点，诗意的渲染，诗情的激荡，唐朝又何以让我们激情澎湃，神采飞扬，无限神往？
王维的《九月九日忆山东兄弟》就是他最初留在我们记忆深处的诗：
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
亲情的恒久性穿越时空，一直抵达我们的内心。
亲情同样具有强烈的感召力，小小年纪就被亲情打动，小小年纪，尚未遍历沧桑，他的灵魂就感知到了亲情的力量。
长安的繁华，更见诗人的孤独；熙攘的人流，更加重了诗人的落寞。恰在这本该亲人会聚、携手登高的日子，“独在异乡为异客”的无奈催生了他对亲情的渴望，倍生对家人的思念。
没想到，王维17岁就写成了这首诗。尤其第二句，引起了古今华人的共鸣，并成为炎黄子孙共同的文化记忆。
同他的《红豆》诗一样，这首诗有着强大的号召力、感染力，赢得了广泛的认可度，获得了高密度的点击率、引用率。
“每逢佳节倍思亲”，因为“遍插茱萸少一人”。这“一人”就是常常在梦里游走、徘徊，就是食不甘味、寝不安然的那一人；当享有团聚时，这“一人”却远在天涯；当分享幸福时，这“一人”却独处孤寂。这“一人”就是全部的牵挂，全部的忆念，全部的祝愿。
少了“一人”，这个节日的滋味就有些变味。这个本该全家欢聚的日子，竟让人索然无味。这个秋高气爽的日子，也漂浮着浓浓的忧思。仅仅“少一人”，就令人黯然伤神，这种遗憾就成了永久的缺失。
因为，这“少”掉的“一人”，这不该缺席的“一人”，就是诗人自己！
传统佳节，这两句诗成了我们表达思念的最佳用语。有了这两句诗，也宠坏了不少的文人。他们惰于自创新语，疏于再赋新词。一则，可能是自觉功力不逮，与王维相较，差距太远；一则，虽是自撰佳辞，可能也难尽其义。于是，待到用时，便信手拈来，既不必担心别人笑话，也不必考虑自己是否已穷其意。当然，还不必担心王维老先生来找自己索要版费。
杜甫在《月夜》中写下了“遥怜小儿女，未解忆长安”，有评家说与王维句有异曲同工之妙。其实有一定距离，摩诘句认可度更高，引用率更大，共鸣波及的范围更广。
当“兄弟”的内涵在无限的拓展、无限的丰富时，“兄弟”成了全球炎黄子孙共同的牵挂。亲情、友情就浓缩在这一声简单而又意味深长的“兄弟”里。
既然上苍安排我们相识，相依，相忆，我们就该倍加珍视已有的情谊，倍加珍视这难得的情分！因为，普天之下皆兄弟！
王维这个少年游子的牵挂因此定格成永恒。
