徐峥是个精打细算的男人。
在他过去52年的人生里，他至少经历过三次大的纠结。
徐峥第一次纠结，发生在20岁。
那年，他出现了严重的脱发现象。
“农村都没有办法包围城市了，中间的头发，变成了一个孤岛。”
徐峥准备了各种各样的帽子，除了绿帽子，什么样的都有了。
有一次，他骑车在路口等红绿灯，一阵风吹掉了他的帽子。
他的头发瞬间在风中凌乱，旁边的大哥吓得连人带车摔倒在地。
徐峥不动声色，下车把帽子捡起来，内心早已碎了一地。
当时，徐峥是上海戏剧学院大二的学生，秃顶对一个演员来说是灭顶之灾。
徐峥平时还能强装镇定，但路边的那阵风，成了压垮他的最后一根稻草。
徐峥第二次纠结，发生在30岁。
脱发危机没有摧毁徐峥，他接受了现实，剃了光头，推开了新的大门。
毕业后，他一直在话剧界磨练演技，拿到了白玉兰戏剧奖最佳男主角。
30岁那年，他主演了程耳执导的《犯罪分子》，该片被认为是北影最牛的毕业作品，徐峥在业内名声大噪。
2000年，他凭借《春光灿烂猪八戒》变成了家喻户晓的明星，还在拍戏时和双料影后陶虹谈起了恋爱，爱情事业双丰收。
那时候，徐峥的演技已经日臻醇熟。
特别是2002年的《李卫当官》，《雍正王朝》原班人马给他配戏，徐峥的表演稳住了，和焦晃这样的老戏骨飙戏丝毫不落下风。
有人评价，徐峥就是韦小宝的最佳人选，没有出演《鹿鼎记》是所有金庸迷的遗憾。
但盛名之下，其实难副。
猪八戒这个角色成就了他，也禁锢了他。
任凭他演技再好，观众记住的就是那头猪。
有一次，他去柜台取钱，柜员当面客气叫他徐先生，背后和同事说，给猪八戒拿2万元。
后来周立波公开拿他开涮，说他“扮猪很像，扮人很囧。”
这样的冷嘲热讽多了，徐峥又变得纠结起来。
他被迫走出舒适区，从电视圈转战电影圈，结果又趟出了一片新天地。
他先后出演了《爱情呼叫转移》《夜店》等作品，口碑不俗。
但真正让他脱胎换骨的伯乐，是宁浩。
宁浩拍摄《疯狂的石头》，给徐峥打电话，“你要来的话，我只能给你一个红包，真的没钱。”
徐峥说道：“别提钱。”
他零片酬，拿到百花奖最佳男配。
宁浩拍《疯狂的赛车》时，那段灵堂卖房的桥段，本来有固定的剧本，徐峥表演时，却不按剧本演，笑果出奇的好，“地下CBD，人生后花园”成为金句。
宁浩拍《无人区》时，原本想邀请刘德华参演，刘德华因为档期错过，徐峥作为替补顶了上来，演出了属于他的味道。
还有《心花路放》，也处处是徐峥的灵光乍现。
有一段情节，讲的是徐峥打电话联系黄渤，让黄渤和张俪来接他。
这场戏的剧本不完整，没有一个笑点。
徐峥现场即兴创作，拿出一把宝剑，绑在手机，爬到树上找信号。
一连串动作，直接逗笑了整个剧组，上映后也成为了大家津津乐道的名场面。
随后，徐峥演而优则导，一部《泰囧》打破了国产片票房纪录，也埋下了祸根。
徐峥的第三次纠结，发生在43岁。
他因为自己的“精明”，失去了王宝强。
《泰囧》以破纪录的走势大卖，“铁三角”组合的作用，不言而喻。
但下一部《港囧》，却只剩下徐峥独自支撑。
幕后原因，众说纷纭。
偏偏就在这时候，老朋友陈思诚给王宝强递上了橄榄枝。
陈思诚专门为他写了《唐人街探案》剧本。
在他骨折受伤后，全剧组停工等他一个人。
这份真情，彻底打动了出身农村的王宝强。
另一边，失去王宝强的“囧系列”迅速垮塌。
《港囧》虽然卖了15亿，但透支了这个IP。
《囧妈》则直接以6.3亿卖给了网络，引发院线的集体抵制，这个IP也彻底走到头了。
得到王宝强的陈思诚，用短短几年打造了“唐探宇宙”，也从徐峥手中抢过了最卖座商业片导演的殊荣。
徐峥再一次纠结起来。
就像他的“囧系列”一样，核心就是中年危机，徐峥把窝囊的中年男人，演出花儿来。
但观众已经看腻了。
2017年，在中国导演电影协会表彰大会上，徐峥自嘲说，我没有机会拿青年导演奖了，终身成就奖也要在三十年后，我强烈建议开设一个中年危机导演奖，这样我就可以经常拿这个奖了。
当纠结化为自嘲，代表着徐峥和内心完成了和解，徐峥很快找到了新的突破点。
2018年，徐峥主演的《我不是药神》上映，票房大卖31亿，豆瓣评分高达9.0分，是近十年最佳国产片。
这部电影，根据真人真事改编，讲述了徐峥饰演的程勇，为白血病患者代购印度抗癌药的故事。
徐峥凭借本片拿到了金马奖影帝，除了贡献精湛的演技，徐峥还是本片的监制。
这部影片，是雅俗共赏的巅峰，观众能在感动之余，收获一道无解的难题：整个事件里，究竟谁错了？
程勇贴钱买仿制药救人，没有错；
警察和法院按照法律抓人判刑，没有错；
药方已发维护自己的研发成本，没有错；
患者们买不起正版药，为了活命吃仿制药，也没有错。
没有人犯错，恰恰是本片最值得回味的地方。
可惜的是，影片止步于此，没有再进一步挖掘，徐峥错过又一个封神的机会。
纵观徐峥的三次纠结时刻，能看出，他是一个特别矛盾的人。
一方面他有着上海人特有的精明和审慎，他进行剧本创作，都有着扎实的商业片逻辑，这使得他总能取得票房的成功。
但他常以利益为先，也断了自己的后路。
“偷师”了《人在囧途》的创意拍了《泰囧》，落下了骂名；
又因为一些原因，丢掉了王宝强，失去了一个大IP。
6.3亿卖出《囧妈》，得罪了院线。
卷入张庭夫妇案件，差点上不了岸。
有一次湖南台上，黄渤当着何炅等人的面现场联系徐峥，假装要分钱。
徐峥在电话里回答，“那个事情我觉得是这样的，黄渤通过这部电影，得到的已经够多的了。”
虽是句玩笑话，但黄渤的表情还是让人浮想联翩。
但另一方面，徐峥的艺术品位又远超出观众的预期。
他知道什么是好的作品，在赚得盆满钵满的时候曾谦虚地表示，自己最想和娄烨这样的艺术片导演合作，但害怕对方觉得自己俗。
他在《十三邀》提到自己曾经拍摄的《犯罪分子》，也是长吁短叹，那是他的艺术理想，如今已渐行渐远。
但两种特质碰撞在一起，徐峥不可能不纠结。
他有着深刻的反省能力，却没有强大的执行力。
他需要外界发生剧烈的改变，危机四伏，才能被迫做出改变。
就像他的名字一样，岁月峥嵘，不如徐徐图之。
《我不是药神》之后，一座丰碑已经矗立起来，徐峥知道想要超越这部经典，几乎不可能。
所以他没有着急使劲儿，而是看似漫不经心地拍了一部小众的文艺片《爱情神话》。
别小看这部影片，藏着徐峥的野心。
导演是青年导演，自己又是监制，自己拥有足够的话语权，轻松拿捏导演。
电影全程使用上海话，爆笑的部分点到为止，设置一定门槛，进行文艺尝试，同时还不放弃现实主义的表达。
他的傲气在，做电影的初衷还在，但他不是猛士，是远看温和近看高峻的上海男人，明白事需缓图，欲速不达的道理。
有了《爱情神话》的铺垫，今年8月，时隔6年，徐峥又憋出了一个大招。
他的新作《逆行人生》将于8月9日登陆全国院线。
不懂徐峥的人，觉得他又在重复自己。
这部电影讲述的还是中年危机。
徐峥饰演的中年人因为生活的变故，一夜之间沦为社会的边角料，在社会大潮奔涌向前时，这个男人却选择逆行人生，成为了一名外卖员，重新出发寻找生活的意义。
影片目前放出两个预告片。
第一版，是“峥嘟贾嘟”版预告片。
网络梗+谐音梗+一个老套的段子。
预告片里，贾冰问徐峥是做什么的，徐峥说最近在一个大厂工作，光同事就有几百万，主要做专业的B to C投放，投放的是人类基本生活物资。
听上去不明觉厉，结果徐峥吹了半天才说，我是送外卖的。
贾冰说，咱们是同行啊。
这个段子非常老套。
但是两个人的表演的节奏非常好，笑果十足。
特别是徐峥，那个眼神、表情和小动作太到位了，特别是说念英文单词business和consumer的时候，没有刻意表演的痕迹，却让人忍俊不禁。
徐峥的表演，依旧是他电影的下限。
第二版预告片，是定档版预告片。
一个标准的心灵鸡汤故事，中年得意，遭遇危机，跌入谷底，重新振作，再次起飞。
据说拍摄这部影片时，徐峥要求演员体验外卖员生活后才能入组。
《狂飙》里卖鱼的老默冯兵，在上海送外卖时就被路人偶遇了。
皮哥毫不怀疑，这部电影将在6年后再次创造新的票房神话，毕竟我们已经好久没有在影院里看到优秀的现实主义力作了。
皮哥最关心的是，徐峥这次能否把《我不是药神》里的遗憾给补上。
这个题材同样踩中这个时代的一个痛点。
城市里外卖员泛滥，很多外卖员为了送餐方便，常常横冲直撞，闯红灯，撞路人，甚至逆行都是家常便饭。
外卖员是这个时代的骆驼祥子，也是这个时代的“恐怖分子”。
造成这种乱象的原因，谁之过？
作为外卖配送员，当然想在有限的时间内送更多的单，没有错。
作为消费者，当然想在最短的时间拿到外卖，没有错。
作为外卖平台，当然要两头吃追求利益最大化，也没有错。
看似谁都没错，整个城市的交通系统，却要为外卖员的“逆行人生”买单。
这又是一个《我不是药神》里经典的问责难题。
如果徐峥这次能突破一次，挖掘出励志背后这些尖锐的社会议题，如手术刀一般将剖面展示给观众，《逆行人生》将极有可能成为《我不是药神》之后又一部现实主义力作，甚至完成超越。
究竟是浅尝辄止，还是大刀阔斧，纠结了半辈子的徐峥，这次该给观众一个准确的答案了。
文/皮皮电影编辑部：一粒鸡
