前几天，贾玲导演的《热辣滚烫》终于在视频网站上线了，这电影是2024年春节档票房冠军，一共有38亿多的票房，贾玲可谓成了最大的赢家，但是电影上映时期争议很大，之前也写过很多文章分析。
结果在某视频网站评分才7.1分，着实是不高的。可能很多人不知道这代表什么，它就好像中国卖票房APP那些电影一样，是不是动不动评分都有九点几，如果掉到9分以下，电影质量就很差了。
更不用提什么8分，还有7分左右，那是真的代表观众不待见这电影，觉得它很烂。
这个视频网站也是一样的，只要稍稍知名点，还算好看的电影评分动不动都是九点几，能掉到7.1证明这个视频网站的观众是真的不待见这部电影。而评论和弹幕阴阳怪气为主，其实也能够理解。
由于之前写过太多，这里就不写电影本身了，其实这电影上线我倒有另一个感慨。
《热辣滚烫》确实有原罪，但它没那么糟糕？它到底得罪了谁
它得罪了谁，得罪了现在成天在网上吵吵的网友，电影上映的时候因为女性主义+国民级女笑星的减肥，让它票房拿下了第一，大众眼中看电影就是看个乐子，当初《满江红》也是这样的。
《热辣滚烫》就是现在国产电影翻拍外国IP+现实主义噱头+话题明星主演+铺天盖地营销=最终大卖商业片的绝佳例子。它质量其实还过得去，优不优秀见仁见智，但及格还是有的，就是说没有粉丝吹的那么神，但是也没有骂的那么烂吧。
现在网友是把《热辣滚烫》当成营销的原罪了，这点真的很少见多怪。电影热映期特别春节档，热搜一月几百条是很常见的，去年开始短视频营销也很猛。从猫眼营销事件数看去年猛的封神能到1898（26亿），孤注一掷也有852（38亿），春节档飞驰2数据是858（约34亿），热辣是983（34亿）并不是很突出的数据。
《热辣营销》的问题还没硬控排片来得大，影响正常竞争了（当然《飞驰人生2》《第二十条》也不是白莲花，现在中国春节档没点背景的真的别去了，已经是营销宣传大过电影质量了）。
另外，我感觉现在的中国电影和网络短视频、长视频平台已经在深度绑定了。就以热辣滚烫为例，我都没去看，刷到一堆骂这个片子的影评。我觉得正常，毕竟很多人觉得烂，你说一些大家有共鸣的，可以理解。
但是后来我总是刷到同一个博主不同的角度的吐槽视频，我就觉得有些蹊跷了。点进这个人的主页看，一周内发了5个骂《热浪滚烫》的视频，换着角度换着方式的骂，而仔细分析一下他的作品流量，不难看出从第一篇骂“热浪”的影评开始，流量就有了几乎指数级的增长。
后面尽管骂的视频流量一个不如一个，但仍然好过最早时期的作品。也难怪那个博主只能变着花的骂“热浪”了，因为他自己可能也不知道如果这时候评论其他的电影，流量会怎么样。由此必然会造成未来不管你想不想看，你刷这些平台都会看到大量关于这些电影的内容，从而影响消费者的判断。
这个吐槽骂电影的影视博主是这样，那么反之呢？是不是也是这样。
这几年好莱坞电影没落，以及国内电影崛起有个很重要的原因，是短视频平台的出现，用7年时间驯化了观众，国外还没用AI拍片的时候，国内已经开始按照抖音数据炮制短视频化的电影。
比如去年的《消失的她》《孤注一掷》就是典型了。其实《热辣滚烫》我给了后半段以及贾玲本人好评，但这个电影前半段也是非常的短视频化的，甚至好评的后半段也有种实习生炫技的感觉，就是咔咔一顿剪个cut丢到短视频看起来特别炫。
但国外尤其好莱坞拍片偏学院化，比如《奥本海默》这种闷片。最后就是这几年疫情打的民族意识牌让很多人情绪很重，哪怕出了好货也不看，本身有IP基础口碑也高但大家知道是国外电影就熄火了。
这个现象有好有坏，国外电影不会为了中国市场再做特供或者连海外版一起修改，这样我们能看到更不同的电影，并且作为做长视频的，我觉得短视频的影响也不是永久的，依然有很多人愿意看长视频，只是电影和长视频一样，越来越和短视频绑定了。
它的节奏也越来越快了，毕竟当初《魔戒》都被无聊节奏慢，你也不能说啥。
人设崩了，影响还很坏？《热辣滚烫》对中国电影“罪大恶极”
这倒不至于，不过它带来的影响确实显而易见的，难道大家没有发现这几年翻拍外国IP+现实主义噱头+明星炒作话题+铺天盖地营销=票房爆款的中国电影，越来越多了。
严格说来，单纯从质量上来讲其实比前几年的中国电影强得多，就是前几年流量明星主演的“流量电影”，什么《上海堡垒》那类，你说是特效片没得比，那《小时代》，疼痛青春片那些呢？
《消失的她》《孤注一掷》《满江红》《热辣滚烫》，哪一个质量不比它们更好。
问题是，这种资本复制流水线电影吧，最根本问题就是复制。就是对电影质量本身，制作成本，以及票房的相关度的定义，很多文艺片质量好但是制作成本低，他的票房不好，《流浪地球2》这种电影质量高，但是它的制作成本更高。
《周处除三害》这种制作成本低，电影质量高，但是票房高的现象，大家都喜闻乐见。
但《满江红》投资5亿，《四海》2.6亿，《热辣滚烫》投资3.5亿，那你就有点想不下去了，我觉得春节档是一个特殊时间段，为什么春节档的票房远远领先于其他时间，除了一方面是放假人们有时间消费，还有个原因是过去人们在春节看春晚，以及转变成了看电影的消费习惯。
有好的电影如果不是春节大家可能不会去看，你能出来是为了看那个电影，但是春节只是出来去电影院消遣。这是完全两个逻辑，至于电影质量，《唐探3》和《热辣滚烫》的相似之处在于小品式电影，与其说选对了方向，不如说抓住了大家看个热闹和搏君一笑的心理。
而与《唐探3》不同，他的网上评价是被诈骗了，但是《热辣滚烫》的网上争议点是在减肥，没有人讨论作品本身的质量，而越是门槛低的议题设置越容易让网民参与其中，《红毯先生》和《摇太阳》因为议题设置的原因热度没有到被诈骗这一步
好电影不一定是大卖的电影，没有大卖的电影也不一定是好电影。
如果说2024年春节档《第二十条》《热辣滚烫》都是菜鸡打架（没说《飞驰2》是它还算是工业片），那《流浪地球2》的票房不及《满江红》。本来疫情后电影人就在喊没钱了，越来越困难了。
这种大环境之下，到时《流浪地球2》这样的电影越来越少，如果今后都是《消失的她》《满江红》《热辣滚烫》这样的电影。那么对于中国电影，中国观众来讲这是一个好消息吗？
《热辣滚烫》证明，电影还没死，但是快成“长视频”了
现在的电影要大卖，真的要找现实话题+明星噱头+短视频极限营销了。
无论春节假期还是暑期档，朋友聚会，一致认为电影成了一种性价比极低的生活方式。在电影涨到5、60的状况下（涨至少4成），电影质量、题材有能成为吸引大家进入电影院的充分理由（而不是必要）嘛？
以前还有时间多、空闲也多、疫情后电影消费确实在下降，毕竟大家经济层面确实有些问题，有多少人把宝贵的休息时间给电影嘛？结合原因一似乎就更不值当了。
工作如果是使人比以往劳累的状况下，我们是否更加变得"失语"了？所以就认为更应该关注自己当下的状况，而非电影这个外部的 "世界 "了。
电影倒不能说具有什么仪式感，但是跑去电影辽观看终究是一个需要投入的过程，互联网的兴起使获取更加易得了，而短视频的兴起使得电影那种严密的连续性、观影专注程度被大幅削减了。
移动互联网时代的大众文化中，流行音乐已经被干碎了，单纯的音乐作品无论是产值、流量都不值一提了；电视剧也快被干碎了，当然广电总局功不可没；电影在世界范围内也是下滑明显，内容质量变差本就是行业衰退的体现。
我认为在文娱领域，大投入、大制作、大团队的内容会越来越难做，因为这要求内容能够覆盖最广泛的人群，才能有高票房。但是短视频时代，“主流口味”会越来越难做，大家可以选的娱乐方式太多了。
现在的市场其实是无数个小圈子，这就是为什么乐坛出不了巨星，但是靠音乐节livehouse生活的独立音乐人反而越来越多，因为成本低，回本容易，这在rapper上最明显，成本约等于无，接商演就能赚钱。
所以我认为，以后能够借助AI手段降低拍摄成本，针对小圈子爱好拍摄的电影团队反而容易成功吧。
最后，至于贾玲和《热辣滚烫》的成功，未来我们可能会看到更多的《热辣滚烫》，这是不可避免的东西。所以，目前我们需要珍惜的中国商业大片，大概就是《封神2》《红海行动2》《流浪地球3》了吧。
