华服为引 传统文化融入青年生活

近日，90后青年陈翀林身披铠甲、头戴凤翅盔，与三五个身着华服的年轻人漫步在“中国华服周·沪上繁花”活动的国风市集上，吸引不少路人围观拍照。“服装是表面，推广这背后的文化才是根源。”陈翀林觉得，传统文化带给他的精神力量是非常震撼的，“穿上这身盔甲，我仿佛能感受到横刀立马的壮志豪情和精忠报国的家国情怀”。

2024年“中国华服周·沪上繁花”系列活动于4月11日至4月14日在上海举办。活动设置华服巡游、国风市集、中华文化展演、华服韵典等板块。其中，国风市集现场除了精美华服、国风文创、非遗工艺等摊位外，还设置互动体验区，年轻人可参与棋艺、投壶、书法等互动，沉浸式体验中华传统文化的魅力。

传统文化融入日常生活

来自杭州的大四女生小王特意赶来参加这次华服爱好者的盛会。她从2018年开始对华服着迷，也因为华服结识了很多志趣相投的朋友。“我其实算是‘披着床单长大’的孩子，后来通过影视剧和博物馆里的古代服饰、器物等对华服越来越着迷。”小王说，刚开始她会买“复原款”华服（是指设计师们基于历史背景，根据出土的文物、史书记载等复原出历史所记载的华服款式——记者注），后来还会根据季节、日常出行等需求购买“改良款”华服，让传统文化融入自己的日常。

从起初的“尝鲜”到让华服成为“便装”，小王结缘华服的故事只是中国千千万万热爱传统文化青年的缩影。

上海越剧院90后青年演员王婉娜是越剧《红楼梦》新一代“贾宝玉”的扮演者，她在本次华服周活动上登上舞台，表演《红楼梦》中最脍炙人口的选段《天上掉下个林妹妹》。

对王婉娜来说，这部首演于1958年的经典剧目有“永恒的魅力”，她身边也有不少90后、00后越剧爱好者。“我经常演出，遇到很多年轻观众，大家会在网上建群交流。有位00后的小粉丝发消息给我，说她原来不懂戏曲，看了我的戏之后就‘入坑’了，成了越剧迷。”

青年成推广传统文化“主力”

4月13日晚，华服韵典在上海儿童艺术剧场举办，这场盛会邀请了来自全国各地热爱传统文化的青年朋友，以华服为纽带，继承和发扬中华优秀传统文化。

来自江苏盐城的95后演员王俊杰来自上海淮剧团，在华服周上表演了淮剧唱段《观灯》。在剧团里，王俊杰这个年龄段的演员有30多名，是“主力”，而淮剧在上海青少年群体中也颇受欢迎。“我们淮剧团开设了‘市民夜校’，教比较容易入门的剑舞、水袖舞等内容，都市白领特别喜欢，有一次开放选课后8秒钟名额就被‘抢’光了；‘淮音少儿艺术团’兴趣班面向儿童开设，一些小朋友经过培训后参加上海小白玉兰、小梅花比赛，获得了好成绩。”

王俊杰认为，华服周是推广传统戏曲很好的平台，“华服与戏曲十分契合，都是从中华传统文化中来的。只要我们年轻演员有传承创新的意识，多参与这样的活动，一定会吸引更多年轻观众走进淮剧剧场”。

本次华服韵典活动中，西北师范大学舞蹈学院教师张琼带着她的16名学生奔赴上海，为观众带来了学院自己创排的敦煌舞《初唐57窟》。她介绍说，这支舞蹈的灵感来源正是敦煌57窟中的壁画，舞蹈动作设计、服装、头饰、妆容等都取材于敦煌的历史文化，“这幅壁画上有一尊特别漂亮的菩萨，面部表情祥和，身上戴着非常繁复的鎏金和璎珞装饰，我们既‘复刻’了这幅壁画上的不少元素，又加入了新的创意，从而创作出这支舞蹈”。

张琼告诉记者，这些年敦煌旅游的“出圈”也带火了敦煌舞，而今年的华服周相比过去形式更丰富，也让敦煌舞有了新的“露面”机会。

青春传承中华文脉

4月13日，敦煌研究院党委委员、副院长张小刚在“青春传承中华文脉”座谈会上介绍：“近年来，我们通过举办内容丰富的敦煌文化学术交流和展览活动，不断加强学术研究水平并把学术成果转化为通俗易懂的敦煌文化弘扬内容，探索文化与科技的深度融合等方式，让敦煌文化‘活了起来’。”

会上，国家图书馆古籍馆古籍修复师宋晶以《永乐大典》“湖”字册修复为例，阐述了传统技艺传承中的青年力量。

在她看来，科技的发展、现代教育模式和知识储备的局限性等都对传统知识体系和传统传承方式形成了一定的冲击。宋晶说：“在对古籍修复技艺这一非物质文化遗产的继承和发扬中，我们有能力担负起自己的责任与义务，适应新的形势和要求，将中华民族传统文化与现代文明相结合，在学习中进步、在传承中创新，为中华民族现代文明的繁荣和发展贡献更多力量。”

团上海市委副书记邬斌表示：“当前，上海正努力打造文化自信自强的上海样本，建设习近平文化思想最佳实践地。本次中国华服周系列活动在上海举办，充分展现了上海历史传承与时代潮流融合共生、国际风范与东方神韵相得益彰的文化图景。上海共青团将以此为契机，不断挖掘传统节日的现代内涵，盘活优秀传统文化资源，探索丰富形式让传统节日‘活’起来、‘潮’起来、‘火’起来，推动传统文化与青少年双向奔赴，引领广大青少年进一步坚定文化自信。”

中青报·中青网记者 王一迪 魏其濛 来源：中国青年报