演戏有形无神是什么样子? 看《无限超越班2》叶童跟郝蕾就知道了

小青追剧站2024-04-17 14:37:08  75

无限超越班2》每一期节目,好像都能出现各种幺蛾子。可仔细看过,才发现内里还是能学到很多东西。

但凡演员用点心,记住这些细节,那么在以后的演戏环节,就足够用了。尤其是这次的《金枝欲孽》组,完全感受到了,演戏的形似跟神似的区别在哪。

这次分了两个组,拍摄了《金枝欲孽》的大结局桥段,孙白杨尔淳去救玉莹,玉莹放弃逃亡,跟孙白杨被烧死。

孔武带着如妃,安茜逃亡。逃亡途中走投无路,如妃为了给他们争取时间,回去找皇后的茬。

这一段戏在剧里面可以说是高潮迭起,把所有的情绪推到了顶峰。现在在综艺节目里面,单独拍出这段的剧情,怎么拍好,那就很重要了。

孙白杨由焉栩嘉饰演,尔淳由郑合惠子饰演,玉莹的扮演者是王梓薇,如妃是高海宁,安茜则是由金莎饰演。孔武是纪凌尘,皇后是徐若晗

孙白杨,尔淳以及玉莹这个组合,最大的问题就是孙白杨了。焉栩嘉长得太嫩,太没有气场了。

原版当中的孙白杨,可是这样的。面对无可救药的玉莹,他也会表现自己的强烈一面,可是面对尔淳,他又是这样的平静且温柔的说话。

孙白杨是一个在后宫沉浸多年的太医,这就需要一个很重要的老江湖气质。看似温文尔雅的外表,是坚定的脾气。

一开始,焉栩嘉压根就压不住王梓薇的玉莹,只是纯粹念台词。完全看不出来,任何孙白杨的气质。

叶童可以说是一个镜头一个镜头的提点,才把他身上的那种“狠劲”激发出来。这种狠不是说表情多凶悍,而是那种老道一点的气质提起来。

焉栩嘉自己演的镜头,叶童提点过后的镜头,差别就很明显。讲台词的时候,一定要把神色打开。

还有在被烧死的这段,焉栩嘉自己的走戏也挺不走心,自己直挺挺地靠在了王梓薇身边。

这种或许是小细节吧,但换了叶童来示范,效果完全不一样了。濒临绝境,孙白杨跟玉莹的感情,也不用再遮掩了。

眼睛始终盯着玉莹,然后缓缓地坐下,靠在他身边,有种认命一般的绝望,不舍得跟玉莹就这么死了。

叶童虽然已经满头白发,也没有任何的服装助力。但她的举动,很贴合整个人物的性格。在他的调整下,这两个人演得才算好起来。

再看看郝蕾这边,反差更是强烈。首先是拍孔武跟如妃,安茜逃亡的戏。他们自己发挥的时候,压根看不出来,高海宁演的是如妃。

郝蕾出来点出了细节,才明白是怎么一回事。因为高海宁完全被纪凌尘拖着走了。换了一下姿态,改为高海宁搭着纪凌尘的胳膊,地位就反过来了。

原版当中,只有孔武拽着两个妃子跑的镜头。但是这里,已经在之前有了很多剧情交代,如妃是什么状况,谁都知道了。

综艺里面,这里是没人知道的。要表达如妃的气场,就得用这些小设计。然后讲完流民的台词,高海宁这一个转身,彻底让这段戏完美了。

虽然有机会可以出逃,但她还是放弃了,选择了用自己的牺牲,去完成另外两个人的出逃,视死如归。

在演跟皇后交锋的这场戏,高海宁的表现还是露怯了,徐若晗的表现也不算明星。第一次她俩的对手戏镜头,是这样的,看起来好像没啥问题。

但是,看看郝蕾指点过后的镜头,就知道区别在哪了。第一个是形似,第二个是真的神似。

这场戏皇后并不是主场,主场在如妃这里。要表达出她猖狂的一面,继续跟皇后斗到死。她的气场,就不能弱了,必须足够凶。

高海宁自己发挥的时候,眼睛都快瞪瞎了,靠得非常近,演得非常勉强,问题肉眼可见。

郝蕾就让她,身子动,但眼神不能动。身体动,因为要走戏。但是眼神固定在一个点,气场就出现了。

高海宁这么走戏的场面,一下子就好像回到了《金枝欲孽》当中,如妃挑衅皇后的场面。

如妃是出身高贵的宠妃,所以不可一世。可是她也不会跟泼妇一样,跟人吵起来打起来,轻轻松松,就碾压全局,这才是如妃的主场。

甄嬛传》当中的华妃,足够狂妄了,可她的仪态也绝对是最佳的。虽然狂,却从不横冲直撞。

大步流星的走到皇后面前,一个敷衍的欠身行礼举动,再配上漫不经心的眼神,就足够展现她的身份。

为什么现在好多都在吐槽《如懿传》,其实也有这个原因。每次角色提升自己的身份时,总是嫡出嫡出。或者是,本宫是皇后,不可越俎代庖。

越多这种台词,却没有足够的表现,就会显得人物越来越虚。好像喊口号似的,越没有什么越喊什么。

既然都是上位者了, 或者是把自己摆在上位者的姿态,为什么还要喊口号?不应该是,你也配,这样的姿态吗?

同样是面对低位嫔妃,高贵妃面对白蕊姬的姿态是气急败坏地喊太监打,相比来说,华妃可利落了。

一句枫叶不够红,就赐了一丈红。然后再由下人解释什么叫一丈红,轻飘飘一句话,就把就她狠厉的形象树立起来了。

言归正传,郝蕾自从参加了《无限超越班2》并且站在了导师这个位置,就一直有质疑声。

总体来说就是,她也没有拿过主流奖项。提起作品,也只是《少年天子》的皇后,她凭什么指点人。

现实就是,她能坐在这个位置,靠的是自己的实力。在指点高海宁的时候,她自己也演示过。

没有任何的服装修饰,就只是一个转身的镜头,轻蔑,不可一世,那种猖狂至极的讨打感,一下子就出现了。

无论是郝蕾,还是叶童,她们的指点,都重在演员的神情上面。只要神情到位,其实就好了,神情不到位,如果小动作再多一点,那就很尴尬。

王梓薇饰演的玉莹,就刚刚好撞上了这点。原版的侯佳玉莹,是临到死都很傲气的主。

可王梓薇在演的时候,别人在说台词,等她的戏,她呐,眼神闪来闪去,一点都不坚定。

王梓薇的这个问题,郝蕾之前也说过,而且还演示过了。这样晃来晃去的眼神,会在镜头里面变得特别可笑。

还是吴镇宇那句话,这样的演法,没有了生活气息跟代入感,就随便吊着头发须演一下,观众还没法评判。

这也是现在很多剧的通病,活泼就是坐没坐相,站没站相,小动作多。高冷就是顶着个木头脸,所有的演技都只追求一个形似,忽略了神似。

最后再说一句,还是以前吃得香啊!

转载此文是出于传递更多信息目的。若来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请与本站联系,我们将及时更正、删除、谢谢。
https://www.414w.com/read/247989.html
0
最新回复(0)