本文陈述所有内容，皆有可靠来源
序
国庆档向来是影视作品的必争之地，今年也不例外。
然而在众多热门影视作品中，一部筹备长达9年之久的年代爱情大剧却意外引发了全网热议。
但和剧组预期的不同，热度是有了，但都是负面的。
参考信息：2015.7.14——《大家投股权众筹影视项目《花开如梦》盛大开机(组图)》
毁在两位“女一号”上的《花开如梦》
2004年，当《花开如梦》首次官宣时，正值中国电视剧市场蓬勃发展之际。
然而，就在观众满怀期待之时，这个项目却如同泡沫般消失了。
十一年后的2015年，当人们几乎已经遗忘这个名字时。
《花开如梦》又突然重现江湖，正式开机拍摄。
这漫长的等待，仿佛一场跨越时空的马拉松。
期间，中国影视行业经历了翻天覆地的变化。
网络视频兴起，观众口味日新月异，新生代演员崭露头角。
人们不禁好奇，这部历经沧桑的作品，是否能在瞬息万变的影视市场中绽放异彩？
然而，当《花开如梦》终于在2024年10月与观众见面时，结果却令人唏嘘。
这部耗时二十载打磨的作品，不仅没能带来惊喜，反而让观众大失所望。
剧情设定在20世纪30年代的上海。
讲述了一个“女儿喜欢后爸，亲妈怀念亲爸，女儿联合后爸手撕亲爸”的狗血剧情。
这种老套的“公主养成日记”式情节，在当下显得格外过时。
但真正让这部剧陷入舆论漩涡的，是两位女主角的选角和表演。
王琳和董洁作为两代女主，她们的表现可以说是这部剧最大的败笔。
王琳已年过半百，却要在剧中饰演一个30多岁的角色。
这本不是什么大问题，毕竟演员的年龄和角色年龄不符很正常。
然而，王琳在剧中的表现却让人大跌眼镜。
她穿着旗袍，露着大腿，努力装嫩，却丝毫掩饰不住脸上的岁月痕迹。
有网友尖锐地指出：“王琳脸上的褶子都快能包饺子了，还在那里硬装嫩，真的很尴尬。”
更让人无法接受的是董洁的表现，已年过40的董洁在剧中要饰演一个十七八岁的女大学生。
这个角色设定本身就让人觉得不可思议，而董洁的表演更是让这个角色变得荒谬至极。
她梳着两个丸子头，试图营造少女感，却掩盖不住脸上的鱼尾纹和明显的大额头。
有观众吐槽说：“董洁和王琳站在一起都能互称姐妹了，还在那里装十七八岁的少女，这不是强行装嫩是什么？”
两位女主角的表现不仅没有为剧情增色，反而成为了整部剧最大的败笔。
她们的演技被描述为“浮夸”、“生硬”，甚至有人说看着她们的表演会“尴尬癌都要犯了”。
这种表现，不仅没有展现出演员应有的专业素养，更是对观众智商的一种侮辱。
相比之下，男主角张嘉益的表现倒是得到了一些好评。
虽然他也已年过半百，但他饰演的“孟老板”形象却颇为贴合。
观众们认为，他嘴上的两撇小胡子充分展示了当时代背景下“暴发户”的形象。
言谈举止间也展现了那种漫不经心的“松弛感”。
这种反差更加凸显了两位女主角表现的不足。
除了演员表现，《花开如梦》在其他方面也存在诸多问题。
在剧情设置上“女儿喜欢后爸，亲妈怀念亲爸，女儿联合后爸手撕亲爸”。
这种狗血剧情在2024年的今天显得格外落伍。
有观众表示，这种剧情设定太老套了。
有细心的观众发现，剧中有些场景的设置和经典电影《功夫》惊人地相似。
比如开场的街角镜头，就和《功夫》中周星驰开的“糖果店”如出一辙。
这种明显的“借鉴”行为，让人不禁怀疑剧组的创意能力。
再者是服装和化妆，作为一部年代剧，《花开如梦》在服化道方面的表现也不尽如人意。
特别是两位女主角的造型，不仅没有体现出那个年代的特色。
反而给人一种廉价的“cosplay”感。
这种不专业的处理，极大地影响了整部剧的质感和观感。
更让人感到遗憾的是，这部剧居然花了整整9年的时间来筹备。
9年的时间足以让一个婴儿长大到上小学，却没能让这部剧达到应有的水准。
这不禁让人怀疑，这9年里剧组到底在做什么？是剧本一直在修改吗？还是资金出了问题？
又或者是演员档期难以协调？无论是哪种原因，最终呈现在观众面前的结果都是令人失望的。
有人可能会说，我们不应该对演员的年龄太过苛刻，毕竟演技才是最重要的。
但问题就在于，《花开如梦》中的两位女主角不仅年龄与角色严重不符。
她们的演技也远远达不到角色的要求。
这种双重失败，才是真正让观众感到失望和不满的原因。
演技的重要性在这部剧中得到了充分的体现。
好的演技可以让观众忽略演员与角色之间的年龄差距。
甚至可以弥补剧情和制作上的一些不足。
反之，糟糕的演技则会放大剧本和制作上的所有问题，让整部剧变得难以下咽。
在《花开如梦》中，我们看到的是两位资深演员在努力尝试突破自己的舒适区。
但结果却适得其反，她们的表演不仅没有为角色增色，反而成为了整部剧最大的败笔。
这再次证明，演员的选角和表演对一部作品的成败至关重要。
更令人遗憾的是，这种不恰当的选角和糟糕的表演。
不仅浪费了9年的筹备时间，也浪费了其他演员和工作人员的努力。
一部原本可能成为精品的年代剧，就这样沦为了网友调侃的对象。
《花开如梦》也揭露了一个残酷的真相，再长的筹备时间也不能保证作品的质量。
关键在于这段时间里做了什么，而不是时间有多长。
9年的时间足以打磨出一部精品，但如果这9年都浪费在无谓的等待和反复修改上，那么再长的时间也是徒劳。
其次，演员的选角至关重要。
特别是对于年代剧这种特殊类型的作品，演员不仅要有精湛的演技。
还要能够驾驭角色的年龄和气质。
勉强让一个年龄明显不符的演员去饰演某个角色。
不仅会影响观众的观感，也会给演员本人带来不必要的压力和批评。
当然剧本和制作同样重要，即使有再好的演员阵容。
如果剧本老套、制作粗糙，也很难打动观众。
在当今这个信息爆炸的时代，观众的眼光越来越挑剔，只有真正优秀的作品才能脱颖而出。
我们不得不说，《花开如梦》的失败也反映出了当前影视行业的一些问题。
为什么会有制作方愿意花9年的时间来筹备一部如此老套的剧本？
为什么会有演员愿意接演明显与自己年龄和形象不符的角色？
这些问题的背后，或许反映了整个行业对收视率和流量的过度追求，以及对艺术质量的忽视。
对于观众来说，《花开如梦》的播出或许是一次失望的体验。
但对于整个影视行业而言，这或许是一个警醒。
它提醒我们，在追求收视率和流量的同时，不要忘记了创作的初心和对品质的追求。
只有这样，才能真正推动中国影视行业的发展，创造出更多优秀的作品。
