亡灵骑士宁采臣竟然有原配？徐克审美居然超前三十年？
相信很多人提起聊斋《聂小倩》，率先映入脑海的当属 1987 年王祖贤主演的《倩女幽魂》，并且以为它算是最早的版本，但其实早在20年代的时候，聊斋系列就被搬上银屏改编过同名黑白电影了，40年后，李翰祥又曾在1960年拍了一部聊斋志异之《倩女幽魂》，并且“倩女幽魂”此名还是由李翰祥所取，因《聊斋志异》原著里的名字就只是《聂小倩》
这部影片是李翰祥为邵氏公司进军国际市场的首部扛鼎之作，所以当时他对原著彻夜钻研，最终大刀阔斧地剔除糟粕，仅择取原著前半部分的精华，再增添了诸多原创细节，最后让整体架构更符合现代人的爱情观念。1960年该影片还入围了戛纳电影节金棕榈奖，于国外宣扬了一番中国文化特色。
但李翰祥版的女主乐蒂，她的五官在现在看来似乎已经不太契合我们这代人的审美，可在当时她是享有古典第一美人称号的，并且这部电影的服装道具打光摄影，全都非常用心 。妆容服饰也是古色古香，完全可以碾压现在的古装剧，李翰祥的布景也是一如既往的有看点，整部电影古意弥漫，极具东方韵味。
实际上后来徐克版的《倩女幽魂之妖魔道》，也是以李翰祥版为蓝本去加强优化的，并非依凭原著，但徐克的二次改编还是在里面融入了极为强烈的个人风格，譬如弥补了李翰祥版《倩女幽魂》在故事叙述趣味性方面的欠缺，增添了诸多徐氏幽末以及徐式江湖的诡谲之气。
同时在那个不知特效为何物的年代，大胆学习国外，启用特效解决了当时魔幻影片打斗场面不够精彩的问题，这样一来，爱情江湖惊悚动作搞笑，完美的融合在了同一部电影之中。
特别是徐老怪虽然用的是老版框架，但在影片画风呈现上却做到了区分显著，李翰祥整部影片都是运用的相对温馨的暖色调，叙事也是像老爷爷说故事一样给你缓缓道来，结局是小倩随同宁采臣回老家就戛然而止，是个开放童话式的大结局。
而徐克，整部影片则都是运用的冷色调，故事节奏也相对较快，从画中美人到水阁藏身、接着人鬼斗法，可谓毫无尿点，结局也是改作了相对现实的人鬼殊途，最终不得不分离。
可能悲剧就是比喜剧更能让人难以忘怀吧，并且徐老怪找的又都是审美超前三十年的俊男靓女，再配上音乐鬼才黄霑的电子配乐，所以就一跃成为了最经典的一版。
那荧幕上的改编版本我们都了解了，现在我们就一起来看看原著跟众多电视电影所呈现的剧情，到底存在哪些差异吧！
首先呢，亡灵骑士宁采臣是浙江人士，原著说他为人豪爽大气，在品德方面，廉隅自重，他常常郑重其事地跟旁人说：“生平无二色，意思就是我这一生啊，除了我那可爱的媳妇，对其他任何女色都毫无兴致，不纳小妾。..”有一次呢，他在出远门的路途中。瞧见一座外型很大气的庙宇，但里面杂草丛生稍显荒凉，因当时正好碰上学政到此地考秀才，城里客栈租金贵得吓人，加上宁采臣生平喜静，所以他决定就在这住下，放下行李后，他一边在寺庙悠然的踱步，一边耐心等待看看有没有老和尚回来也住这。
天色渐晚。这时有一人缓缓打开了南屋的门。泞采臣见状跑过去恭恭敬敬的行上一礼，诚恳的表明自己想要在此借住的想法。那人很爽朗的说：“这地方压根就没有主人的，我也不过是暂时借住在此。你要是不嫌弃荒凉破败，咱们能早晚相互交流，再好不过啦！”听完泞采臣可高兴了，两人各自通名报姓，那人姓燕，字赤霞！
在此处原著说道：泞采臣起初还以为燕赤霞乃是一位赶考的书生，故而原著中的燕赤霞与各大电视剧及电影存在较大差异，其外形与泞采臣相同，皆为白面书生形象。但徐克极为巧妙得将燕赤霞改作了大胡子钟馗的模样，感觉这么改动甚佳，既具有震慑鬼怪的寓意，又在两人形象上拉开了差别。否则仅想象她们站在一起的画面，就觉得过于秀气。言归正传，到了夜半时分，泞采臣躺在陌生的床上，辗转反侧许久难以入眠。恰于此时，他听闻屋子北边传来一阵细微的说话声，泞采臣立刻燃起八卦之魂，敲然爬起，行至北边石窗下向外窥视，只见短墙之外有一小小的院落，一位老太太正与一位约摸四十来岁的妇女立于月光下交谈。
妇女语气中带着几分焦急的说：“小倩怎么这么久了还不来？”老太太轻轻摇了摇头，：“估计快了吧。”话还没说完，一个十七八岁的姑娘轻盈地走了过来。长得艳丽绝伦，原著就是描述的艳丽绝伦哦，那我觉得最符合的确实是老王，泞采臣估么着这几个人都是邻居家眷，也就不再听什么。接着睡觉了
但就在泞采臣刚要睡着时，觉得有人进了屋里。急忙起身审视，原来是北院里那个好看的姑娘。惊问来人用意，那个姑娘笑着说：“月夜不寐，愿修燕好。大概意思就是“今晚月色正好~哥哥可愿与我同床共枕否？，你没听错，原著就是这么的简约直白，所以各大版本相对来说都改的挺诗情画意了。时间有限，今天就说到这啦，下篇文章不见不散！
