《歌手》，应该算是比较正统的音乐竞技节目。说唱圈的C-Block走上这种大舞台让不少人质疑：节目组真是找不到人了，他们那样子上得了台面吗？
虽然《中国有嘻哈》带火了说唱，但大家对于说唱的接受度和认可度依旧不高。但是这些年来，rapper们的变化却是肉眼可见的。
1
我对说唱圈了解不深，最初我对于rapper的印象只停留在纹身、脏辫、浮夸，时刻把脏话挂嘴边，一副动不动就要干架的样子。简直像极了上学时街上的那些地痞流氓。不少rapper把“脏”当个性，歌词写得越不堪入目，仿佛就越彰显自己的魅力。
老公爱看《中国有嘻哈》，我也无奈跟着看。可我并没有觉得很热血。相反，我觉得很low。rapper们就像是一群没什么文化，却又沉浸在自己世界里的人。天天把说唱圈的那些专属词汇比如diss/skt/respect挂在嘴边，像是被传销洗脑了一样。
说唱的节奏和韵律比较简单，重点是在歌词上。但当时不少rapper的歌词，和小学生写日记一样，全是流水账和口水话。
所以，大众对于rapper的态度分为了两个极端：喜欢的就特别迷恋，不喜欢的就特别鄙视。那些rapper可不在乎世俗的评价，他们和当初的非主流无异，依旧我行我素。他们觉得自己那才叫个性，服从主流才叫耻辱。
大家都没想到，《中国有嘻哈》的收视率远超预期。说唱作为一种小众的音乐文化，慢慢走入了大众的视野。于是，《中国有嘻哈》继续创办第二季、第三季等。参加节目的rapper越来越多，他们也逐渐开始收获大众的认可。
慢慢的，rapper圈子开始发生微妙的变化。一开始大家都是浑身带刺、锋芒毕露、针锋相对的。一两年过去了，大家突然开始追求爱与和平。每次眼看就要发生冲突，rapper会转而把“peace and love”挂在嘴边，以握手言和收尾。
2
从小的变化，开始延伸至大的变化。他们的歌词开始以“光明”战胜“黑暗”，他们的言辞开始以“夸奖”代替“诋毁”，甚至有些人还剪掉了被rapper视为“命根”的脏辫。他们歌词的元素也发生了巨变，开始融入中国传统文化，开始加入奋斗励志的底色，开始鼓舞人心、充满光与希望。
这些变化，世人看来是理所应当的。但对于一个个“叛逆青年”的rapper来说，却是难以想象的。就好比当初留着长发的非主流们如果被家长强行剃掉了头发，那他们势必不会服从，甚至会更加叛逆。而rapper们的变化就如同一个个非主流们自动“改邪归正”，开始学习做一个好学生。
粉丝们都难以置信。一个个那么刚烈的rapper，现在却如此乖巧。这是为什么呢？是因为他们自己终于看到了光，所以他们的信仰也开始发生改变。
当说唱还未流行，Rapper普遍是不受认可的。人们习惯于给他们打上“没学历、没文化、没素质”的标签。他们的穿着打扮像极了街头混混，大家都怕他们带坏了自己的小孩，而对他们戴上了有色眼镜。
随着说唱的流行，Rapper们开始被一部分人接受。他们做起了偶像，开始成了别人的榜样，那种美妙的感觉是无可比拟的。
叛逆的小孩往往就是缺爱，缺乏认可。只要能多给予关爱和认可，那他们比谁都愿意努力。看着说唱终于也可以像其他音乐一样，有了被大众看见的可能，自己仿佛也有了出人头地的可能，终于能有机会让父母刮目相看。这一切的美好，足以驱散他们心中的黑暗。
同样的，就像那些小混混。如果他们真能有机会拥有一份体面且有前途的工作，绝大部分人都会弃恶从良，放弃在街头流浪。没有谁不希望得到认可，没有谁不渴望拥有幸福美好的生活。
3
关于说唱，真正触动我并让我改观的有三首歌。
第一首，是刘聪在《中国新说唱》里唱的《hey kong》。那是我第一次发现，原来说唱也能让人感动到流泪。
第二首，是Gai在《歌手》里唱的《沧海一声笑》。那是我第一次发现，原来说唱也可以如此恢宏大气。
第三首，是在QQ音乐上无意听到的多人合唱版《飞跃经济舱》。那是我一次发现，原来说唱歌手也和我们一样拥有大大的梦想。
他们这么多年一直生活在地下，他们是如此珍惜破土拥抱阳光的机会。没有人是一成不变的，但是偏见却需要时间才能被慢慢洗刷掉。
关于C-Block在《歌手》舞台上的表现，评论依旧是两极分化。能看得出来，他们很珍惜这次登台的机会。但他们没像有“天后”之称的那英那样过分紧张，他们很自如、很沉浸，也很享受。
就在他们的表演接近尾声的时候，我的屏幕突然被n条“加油”的弹幕刷屏了。那一瞬间，我突然有被打动。尽管比赛的输赢毫无悬念，但是他们已经赢了。
赢在，终于有了光明的未来。
