一、开场白:电视剧《他是谁》热播引发关注，剧情扣人心弦但主演演技成争议焦点
犯罪题材一直是近年来电视剧备受关注的热门，《他是谁》这部剧继承了这一题材的大旗，一经播出就引发了广泛关注。
作为一部探讨连环杀人案、碎尸案等大尺度犯罪的剧集，它的剧情设计无疑是精心策划的，线索出现又被推翻，真相仿佛永远笼罩在迷雾中，环环相扣的情节让观众们充满了好奇和期待。
除了扣人心弦的剧情之外，这部剧的节奏和氛围渲染也获得了不少赞誉。从一开场就将观众拽入案件的紧张气氛中，一路跌宕起伏、加速减速，把控得恰到好处，让人们的探案欲望被彻底勾起。
剧中还穿插了不少讽刺社会现实的细节，加上各路演员出色的演绎，无疑将这部作品推上了一个新的高度。
然而，就在这部剧口碑渐渐走高的时候，一个争议也随之被引爆了——主演的演技问题。
尽管该剧的演员陆续容颇为殷实，老戏骨丁勇岱实力演绎警察局长，范雷、赵阳等一众演技大咖加盟也都是实力派，但要留住观众终归还需要主角的加持。
而这部剧的男女主演，张译和陈雨锶的表现就引发了不少吐槽和质疑的声音。
其中，张译尤为遭殃。作为一位曾摘得影帝殊荣的资深演员，他在这部剧中的表现实在是令人啼笑皆非，被不少网友直言"演技被严重夸大"。
他对男主卫国平这一角色的塑造显得单薄乏味，在很多关键场景下的演技生硬做作，甚至有种在卖力表演的既视感，这让不少观众直呼"出戏"。
面对这种现象，作为一部敲开了不少观众熟知的热门剧集，主演阵容的演技问题无疑是一个不小的遗憾。这种争议是否能在后续剧情中得到改观，也成为了这部剧能否最终走红的关键所在。
二、男主角张译的过往:影帝光环下的舒适区停滞
作为一位中年男演员，张译的演艺生涯可谓是陆续有声有色。他凭借过去在多部作品中出色的演技，曾获得过影帝的殊荣。
这些年来，他活跃在荧屏上，为观众带来了不少精彩绝伦的角色演绎。
然而，就在张译被冠以"影帝"光环之时，他的演技却也暴露出了一些令人啼笑皆非的问题。首先，他似乎已经停滞在自己的舒适区里很难自拔。
长期扮演某一类型的角色，让他的演技手法逐渐僵化为一种单一模式，缺乏创新突破。
这一点在他主演的热播剧《狂飙》中就有所体现。剧中他饰演的男主角安欣，人物塑造单薄乏味，整个表演缺乏张力，很难让观众产生共情。
反观他的对手张颂文出演的反派高启强，却赢得了观众的广泛好评。
高启强身上复杂的人性躲在张颂文精湛的演技下展现无遗，无论是前期被现实压迫的可怜愁苦，还是后来大佬气度的彪悍，这种反差都让人过目难忘、动容非常。
相比之下，张译的表演就显得相形见绌了。
作为一位备受瞩目的影帝，长期停留在舒适区自我重复，缺乏突破创新的勇气，这无疑是走下坡路的表现。观众期待他能像张颂文那样，在每一个新角色中重新出发，给人带来全新的视听体验。
三、女主角陈雨锶的表现:情绪失控表演做作夸张
除了张译之外，这部剧的女主角陈雨锶的表现也引发了不少观众的吐槽。她在剧中饰演的聂小雨一角，情绪把控失差，表演做作夸张，令人啼笑皆非。
就拿剧情中她对卫国平表白被拒的那一幕来说吧。当她流露出责怪的眼神时，看上去就仿佛遭人渣男抛弃了一般，情绪夸张到让人怀疑是否出戏。
不知情的观众，恐怕都会以为她遭人猛烈的背叛和伤害。
这种情绪失控的表现，反映出陈雨锶对角色把控能力的欠缺。她的动作神态过于做作，在很多场景下都显得极为用力。
作为一位新人演员，她离扛起一部剧集主角的分量显然还有一段不小的距离。
情绪表达是演员的基本功，但陈雨锶在这方面做得实在是糟糕透顶。她的表演完全没有自然感可言，只会放大化、夸张化来渲染角色当下的情绪。
这种生硬做作的手法，注定会让观众产生视觉疲劳，很难对剧情及人物有更多的感同身受。
四、正叙分析男主角在本剧中的表现:单一模式缺乏立体性
既然张译的过往已被点出了一些问题，那么我们就来看看他在这部《他是谁》中的具体表现吧。作为一位资深演员，张译对于刑警这个角色的把握自然是驾轻就熟，但正因如此，他的演技也暴露出了一些已经被诟病已久的老毛病。
首先，张译的表演手法实在是太过单一了。他在剧中饰演的卫国平一角，其实就是他在《狂飙》中扮演的安欣换了个马甲而已。
同样的瞪圆眼睛、歪嘴、做一些小表情的惯用动作，再加上那种口音腔调，简直就像是把安欣从前一部剧中直接搬了过来。
这对于观众来说，当然就再没有任何新鲜感可言了。
其次，张译在塑造这个卫国平一角色时，也确实用心不够，没能将其刻画得更加立体鲜活。就拿剧情中卫国平在受害者家中发现床板与案件存在关联线索的那一幕来说吧。
作为破案的关键契机，他理应会露出一丝震惊或兴奋的神情，但实际上张译的表现却是冷冷清清、平平无奇。就那个面无表情的模样，根本就让观众感受不到任何情绪的起伏和波动。
再者，张译在这部剧中的很多场景里，都暴露出了演技的生硬做作和不自然。就像剧情中他对聂小雨的表白时做出"你问这破玩意干什么"的反应，为了表现内心的慌张，他特意把台词说得磕磕巴巴。
但实际效果却是相当做作和不自然，一眼就能看出这是演员在为角色刻意设计了动作行为，而不是角色的自然反应。
此外，张译在一些需要眼神传神的场景中，也常常显得索然无味。比如发现床板线索那一幕，除了声音效果生动之外，他的眼神就十分平淡了，完全让观众没有办法代入到剧情的紧张气氛中去。
眼神传神对于演员来说是基本功，但张译在这方面做得确实一般，缺少内心的张力支撑。
总的来说，虽然张译是一位地地道道的老戏骨，但在这部剧里他的演技确实被严重夸大了。角色的塑造过于单薄平面，缺乏立体感;表演手法也过于老套陈旧，无新意可言;很多细节处理又显得生硬做作，暴露了演技的痕迹，完全给人一种在卖力表演的既视感，根本就无法投入到剧情之中。
五、对比其他同龄男演员:携手后辈形成不公平对比
既然我们已经分析了张译在这部剧里的糟糕演技，不妨再来对比一下其他同龄男演员的表现，就能更清楚地看出他的问题到底出在哪里了。
其实近两年来，张译算是一位比较高产的中年男演员了。他的作品虽然都曾在网上引起不小的热议，但要说真正的演技突破和进步却是微乎其微的。
在那些所谓的"爆款剧"里，他都没有展现出应有的实力，反而被其他演员压了一头。
就拿《狂飙》来说吧，虽然张译在剧中扮演的安欣算是一枚男主角，但其实从头至尾，他的演技都远不如反派高启强的张颂文出彩。
正义与邪恶的对决本来是剧情的核心主线，但高启强身上那种底层人物的无奈和辛酸却意外地赢得了观众的共鸣。
有评论就直言不讳地说，高启强这个反派比男主还要有魅力。
究其原因，无非就是张颂文的演技要比张译出色得多。他将高启强身上复杂的人性刻画得淋漓尽致，前期被现实压迫的可怜愁苦，后期大佬气度的彪悍，这种强烈反差让人过目难忘、动容非常。
而张译饰演的安欣，则显得人物单薄乏味，整个表演缺乏张力，很难让观众们产生共情。
除了与同龄演员对比失色，张译最近还喜欢与一些后辈合作，结果就形成了一种不公平的对比。比如在《重生之门》这部剧里，他就与偶像男星王俊凯搭档出演。
类似的双男主剧通常需要两位主演的实力足够势均力敌，这才更有看点。但毫无疑问，作为王俊凯这样的偶像小生，他的演技肯定是比不过张译的。
另外在《万里归途》这部剧中，张译也是与王俊凯一同出演，两人分别饰演外交官一角。这样的剧情本身就比较煽情做作，加上王俊凯新人演技的生疏，结果无疑就是把张译的表现衬托得出彩不少。
但细想一下，张译与王俊凯这样的小生根本就不在一个级别上，这种对比是不公平的。观众大概也被张译身为"影帝"的光环所迷惑，忽视了他的真实演技水平。
直到《狂飙》这部剧才将他的短板暴露无遗，才让大家意识到他的演技确实被夸大了不少。
一位优秀的演员，应该能在每一个新角色中重新出发，给观众带来全新的感受体验。可惜的是，张译目前似乎陷入了一种舒适圈，缺乏突破的勇气和动力。
他长期扮演某一类型的角色，手法日渐僵化，缺少创新，这无疑就是走下坡路的表现。如果不及时反省调整，他的演技就只能被越来越多人质疑和看衰了。
