当今中国书坛已经进入到了专业的发展阶段，有了专业学校和文凭，有了专业老师和教授，有了专业的协会组织，这让书法终于摆脱了文人雅技，成为真正的艺术。成为真正的艺术，让书法有了更为专业的发展动力，但是也让书法开始变得封闭起来。
艺术的基础是大众，封闭只能让艺术远离大众，让艺术失去基础，失去了基础的艺术就像断线的风筝，即便飞的更高，但最终也只能坠落，很多中国传统艺术都曾遭遇这样的窘境，书法也在面临这样的问题。
被专业化和正统论毁掉的艺术就有京剧，乾隆年间四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
相比于书法，京剧的历史并不长，但是却比书法更早的进入专业化发展阶段，在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。有了专业的培养机构、舞台和班子，现在更是有了专业院校。
专业化发展让京剧开始成为高雅的艺术，开始走进殿堂，开始自认曲高和寡，开始远离民众，也开始排斥民间团体，专业和业余之间形成了一道壁垒。
然而这样的结果并没有让京剧发展更为繁荣，而是逐渐忽视了民众的需求，其结果就是几乎没有一个京剧团体可以独立养活自己。
郭德纲先生致力于振兴传统艺术，斥巨资创办麒麟剧社，融入了很多相声和其它戏曲的元素，迎合了百姓的欣赏需求，让京剧重新回到了民间，成为迄今为止全国唯一一支可以自负盈亏的京剧团体。
然而即便这样，在很多专业京剧演员眼中，郭德纲先生也还只是票友自嗨，她们并不承认郭德纲先生和麒麟剧社的专业性，也不承认郭德纲先生和麒麟剧社重新振兴京剧，这就是典型的专业理念和正统论的思想。
当今书坛也充满了这样的思想，只要不是专业院校毕业，只要不是书协会员，不管写得怎样，都被认为是没有入门，即便无法从笔法和结字上找到足够的否定依据，也会用韵味、神采等相对抽象的理由给予否定。
民间的书法不被专业认可，专业的书法就必须不能被民众认识，刻意营造一种高山仰止的态势，书法家的作品不再照顾民众的审美，甚至刻意向让人看不懂的方向进行创作，专业与业余之间的壁垒被越筑越高，书法最终成为少数专业人士自嗨的媒介。
专业化的壁垒聚集了巨额利益，想要吃到这块肥肉，就必须进入专业圈子，艺术圈也就逐渐成为名利场，难免混乱不堪、丑态百出，从第十三届国展爆出的各种新闻可见一般，有人急功近利，有人徇私舞弊，全没有了艺术应有的严肃认真态度。
艺术终究是出自民间，过分强调专业和正统，会隔离更多来自民间的营养，这是不利于艺术发展的，希望书法不要重蹈京剧的覆辙，在更为宽容的环境中长远发展。
