《歌手》自2013年开播，已经11年了（2021年起停播），没想到，过了这么久，它兜兜转转，又回到原点——比大嗓门、比炫技，只是，它讲故事的能力渐长，一个娱乐比赛，硬是被营销成“中外擂台赛”，颇有“叶问大战钢铁侠”的架势，迅速抓住观众眼球。
为什么《歌手2024》会演变成如此，我个人认为，这无非是在转移“矛盾”。《歌手》还是那个《歌手》，模式没有变化，那么，令它之前停播、关注度下降的顽疾仍存在——大众的审美疲劳，参赛选手的匮乏，节目模式的单一（比嗓门，比阵仗，缺乏多元性）。在这样的情况下，最好的方式就是转移矛盾，将大众的注意力转移至中外歌手对抗。
这个“计谋”能够“得逞”，首先得益于“华语歌手自身不争气”，观众苦华语乐坛久矣；其次，国内观众打小就爱看“中外擂台赛”，譬如陈真、霍元甲等大侠形象早已深入人心，就连叶问，要想“出名”，也得跟外国人打擂台；
第三，国内观众爱看热闹，中外歌手“打起来了”，大家纷纷围观、吆喝，比台上的选手还要上心。既然中外歌手已经“开打”了，那就聊聊“打”这件事——那英等华语歌手真不如那俩外国人——香缇·摩尔和凡希亚·奥伊亚？
我说点儿个人看法。首先，《歌手2024》内核依旧单一，虽然请了各种类型的歌手，但是评判标准还是一个：比嗓门，比阵仗。本季《歌手》一直标榜，全直播无修音，力求推动华语live演唱事业，这点我是认可的，但是，作为一个音乐综艺，它更应该传播的，是对于音乐多元化的审美。我听何炅主持说，“《歌手》不是为了赢，而是迎”，原来他们也知道，只是目前来看，他们没做到。我必须得承认，在“嗓门”这件事上，那俩外国人占优，在节目排名上，那俩外国人也包揽了前三。
但他们真有那么好吗？于我来说，她俩再好，由于语言、文化因素，我听不出有多好，只觉得嗓门大，承认欣赏不了，不丢脸，文化和语言差异，没那么容易跨越。
前些天，我刷到一个视频，说是国内一小哥，在外国街头用笛子演奏《沧海一声笑》，外国观众纷纷驻足，下面一评论说，外国人能懂咱们的武侠情怀吗。我觉得这哥们儿说得在理，《沧海一声笑》虽好，外国人还真不一定欣赏得了（当然，我希望是能被欣赏；另外，咱们怎么这么谦逊呢）。可能有人会说，音乐是超越语言的，某种程度上来说，是这样的，但就她俩目前展现的音乐，没有超越语言而击中我。哪些音乐可以击中我呢，举俩例子，《see you again》《我也曾想过一了百了》。
为什么这些歌能击中我，不是靠技巧、扯嗓门，真正能超越语言的，不是音乐，是情感。说到此，就不得不说，《歌手2024》在乎情感吗，或者说《歌手》办了这么多届，在乎情感吗？音乐是多元化的，如果唱得好才是好音乐，那音乐不会流传如此之久。真要比唱功，罗大佑、李宗盛来了，行吗？
再譬如五月天阿信，虽然如今深陷“假唱风波”，尽管这哥们儿唱功的确不行，但不妨碍他的歌“好听”；再譬如周杰伦，他能流行如此之久，是靠唱功吗，除了唱功，还有才华、情感、人文情怀。
譬如这首《沧海一声笑》，黄霑、罗大佑、徐克喝醉了录制的，毫无技巧，只有潇洒，就是好听。
说到这，我不得不提一下，《我是歌手》第一季，第一个被淘汰的歌手就是Beyond乐队成员，我很不爽。其次，这俩外国人排名这么高，还有一个因素，咱们国内观众实在太“大度”、太爱面子，一方面，不想让外国人觉得咱们“店大欺客”，一方面又在私下摇旗呐喊，“摇人”找回面子。太扭捏了，听不懂，或者不想输，就大大方方给人淘汰了。那英等代表不了华语音乐，那俩外国人也代表不了欧美音乐，没这么严肃。
此外，华语音乐工业化水平，的确与欧美有差距，要正视这种差距，二者相比，真有点儿叶问对战钢铁侠的意味，一个是靠武学，一个靠科技，一个有自身文化底蕴，一个有完美的体系。
但好在这是音乐，不是科技，人文可以弥补，不用过分谦卑。最后，我想说，其实《歌手》这档节目停播了挺好，现在如此折腾，看似又活过来，实则只是“喘息”，本质不改，走不长远，这有点儿像井柏然的《新生》，骗来骗去，原来只有观众被骗了，《歌手》，不是在玩歌手，是在玩观众。说到底，还是张学友聪明，坚持拒绝《歌手》，“那些评委不知道懂不懂”。
