有很多角色，虽然是同一个演员出演。
但不说，你绝对认不出来。
比如，2022年有一部超级解压的短片《晚酌的流派》。
里面那位喝酒比皇帝还讲究的女白领，饰演者叫栗山千明。
看着熟悉吗？
不讲，肯定联想不到，她就是《杀死比尔》那个舞流星锤的少女。
从美少女战士到酒蒙子，就说神奇不神奇。
再看这位，你应该更熟。
横刀立马，彭大元帅，由演员董勇饰演。
电视剧《彭德怀元帅》
但在王家卫那里，同一张脸，却呈现出两种完全不同的气质：
“安妮！我不能失去你！”
《繁花》
化妆？演技？还是年龄差？
一个演员，是如何做到一人千面的？
今天，我们就来盘点10位“整容式演员”，反差一个比一个大。
不仅有人达到了换头的效果，甚至，连身体都可以“焕然一新”。
狠起来，真是亲妈都认不出。
第十位：唐玄宗“卖房子”
2019年，电视剧《长安十二时辰》火的一塌糊涂。
故事围绕刺杀唐玄宗李隆基而展开。
剧中，李隆基是个雪鬓霜鬟的老人。
不仅看起来很老，连走路说话都是老态龙钟。
甚至眼睛一鼓，还有一点《乱》里面仲代达矢的味道。
《长安十二时辰》（上），《乱》（下）
但别被骗了。
饰演这位“圣人”的演员，时年不过48岁（剧拍摄于2017年）。
叫冯嘉怡。
名字不熟悉没关系，《蜗居》你总听过。
他就是《蜗居》里海藻的老板陈寺福。
更奇的是，冯嘉怡这哥们本是个富商。
因为爱好演戏，就缠着导演滕华涛跑龙套。
结果越演越好，最后成了职业演员。
在2024热播剧《城中之城》里，他还饰演了苏见仁。
不过，因为《长安十二时辰》与《蜗居》两个角色年纪、背景相差太大。
再加上化妆加持，冯嘉怡得以呈现出很好的“整容式”效果，让人无法一眼认出。
有没有不靠化妆，单纯只靠表演的呢？
也有，
比如下面这位。
第九位：年轻“娶错妻”，老来成坏蛋？
《狂飙》里真正的大反派——
——赵立冬。
这个角色站在法律、道德对立面，极具野心，冷酷无情。
饰演赵立冬的演员叫鲍大志。
不提醒，你可能想不起，他曾在热播剧《贫嘴张大民的幸福生活》中饰演张大民的弟弟——张大军。
张大军这个角色性格懦弱，又相对单纯，可以用三个字形容：“怂、蠢、楞”。
这就与赵立冬的人面兽心，有天壤之别。
如果不经提醒，几乎想不起两个角色来自同一个演员。
有意思的是，在《贫嘴张大民的幸福生活》里饰演张大军媳妇的，还是吴刚的老婆岳秀清。
而吴刚在《狂飙》饰演的徐忠，恰好是扳倒赵立冬这个坏人的主要力量。
有网友开玩笑称，这是“达康书记”在报夺妻之仇。
如果说鲍大志靠挖掘角色不同的气质——来“麻痹”观众。
那下面这位，则是靠“换身体”。
第八位：别跟我聊减肥
英国男星克里斯蒂安·贝尔，曾在张艺谋导演的《金陵十三钗》里饰演神父米勒。
张艺谋对他的评价是：玩命的敬业。
《金陵十三钗》
的确，贝尔是出了名的玩命。
2004年他演电影《机械师》。
男主是个严重失眠症患者，几年都睡不好觉。
应该长什么样？
来看这张剧照：
瘦到整个身体贴到脊椎上。
一种濒死的憔悴感扑面而来。
再来一张。
如此“病态”，完全不靠化妆和特效。
身高1米83的贝尔，硬是用自杀式减重，掉了60多斤肉。
瘦到剧组医生都发出警告：大哥，你已经减到内脏开始衰竭、危及生命了。
没完，还有“续集”。
贝尔刚在《机械师》剧组杀青，下部戏正好又是诺兰的《蝙蝠侠》。
演蝙蝠侠，必须有身腱子肉。
所以，又要疯狂健身，把失去的肌肉练回来，以达增重效果（健身的朋友应该知道有多难）。
短短几个月后，就成了这样：
人家靠化妆，贝尔大哥纯靠“变身”。
不说根本认不出是同一个演员。
顺带提一句，他还给宫崎骏动画《你想活出怎样的人生》和《哈尔的移动城堡》英文版配过音。
可塑性强到没边。
最后，附上一张他在《美国骗局》里的剧照。
请在内心高喊一句：变形金刚！
第七位：老默，我想在路边摊吃鱼
很多演员，仅靠适度妆容+无敌演技。
也可以在不同角色之间，达到天翻地覆的效果。
比如“强哥”。
秦昊主演的《春风沉醉的夜晚》。
里面那个吃路边摊的小老板，很多人都以为是导演娄烨哪里找来的群众演员。
市井自然，一点表演痕迹都没有。
其实，是张颂文。
再看《风中有朵雨做的云》，还是娄烨导演，秦昊主演。
里面那个拿着喇叭，普通话夹杂粤语的基层官员。
再度被网友以为，真找了一个地方官来客串。
其实，仍然是张颂文，只是发际线稍微后移了一点。
《狂飙》多少有演的成分。
而这两个角色，基本达到混淆视听。
完全可以把他当成一个拥有角色身份的真实的人。
假如再给“强哥”上一点妆，比如八字胡。
他甚至还可以把李大钊演的彷如在世。
每次，张颂文都可以从外形、气质将不同角色拿捏死，几乎挑不出毛病。
他曾在接受采访时讲，因为自己常年没戏拍，所以闲下来就不停研究各种人。
从保安、菜贩子到警察、大老板，都可以轻松模仿。
所以，张颂文凭高启强爆红，绝非偶然。
《隐秘的角落》
不过，即便如此。
张颂文，也只属于白银级的“百变大咖秀”。
第六位：西班牙国宝级“变态”
席卷全球的科幻片《沙丘》两部曲中，有一个“爱泡澡”的哈克南男爵。
扮演者是瑞典演员斯特兰·斯卡斯加德。
很多人一定看不出。
他其实就是漫威电影《雷神》系列里的娜塔莉·波特曼的导师。
反差巨大。
《雷神》
不过，这位大爷还不是《沙丘》里最厉害的“变脸人”。
西班牙影帝哈维尔·巴登才是。
片中，他饰演弗雷曼人的部族领袖，长这样：
眼熟？
科恩兄弟大名鼎鼎的《老无所依》。
里面那个笑容诡异的杀手，他演的。
看着就变态对吗？
但在茱莉亚·罗伯茨主演的《美食、祈祷、恋爱》里。
他分明是一位温柔、文艺、性感的大叔。
在伍迪·艾伦的《午夜巴塞罗那》里。
他又是一位风流倜傥的帅哥画家。
左拥西班牙国花佩内洛普，右抱性感寡姐斯嘉丽。
所以，哈维尔·巴登终究还是一个美男子？
别慌.......其实，《加勒比海盗5》他也演过。
能想起是哪个角色吗？
大反派——萨拉查船长。
又变态回来了有没有：
哈维尔·巴登。
一个演技精湛的男人。
只要稍微给他一点造型，他就能还给大众一个惊喜。
堪称黄金级的“百变大咖”。
《007：大破天幕危机》
第五位：我严重怀疑他灵魂“整过容”
和哈维尔·巴登同属一挂的，还有一位著名英国男演员。
记得小时候看《第五元素》，里面有个阴阳头坏蛋。
一直以为是从哪里请来的日本演员。
后来才发现，人家是纯种英国人。
加里·奥德曼。
不说，你能否看出来，其实他就是《这个杀手不太冷》里的那个变态警察。
奥德曼这哥们，一辈子演的角色几乎不带重样。
在弗兰西斯·科波拉的《惊情四百年》中，他演过一个邪恶又痴情的吸血伯爵德古拉。
魅力指数吊打同片另一位帅哥基努·里维斯。
有人讲，后来强尼·德普（杰克船长）的戏路，就是学习奥德曼在本片的表演。
在诺兰的《蝙蝠侠》三部曲中，他又演活了一个刚正不阿的警察局长戈登。
在《哈利·波特》系列中，从《阿兹卡班的囚徒》开始。
奥德曼出演了唯一能让哈利感受到父爱的男人——“小天狼星”布莱克。
该角色的去世，当年还让不少观众好一顿哭。
电影《至暗时刻》，他增肥化妆，出演英国首相温斯顿·丘吉尔。
不仅外形极像，神态和人物内在刻画也是栩栩如生。
奥德曼最终凭此角色，获得第90届奥斯卡最佳男主角奖。
综上，
钻石级的奥德曼，配得上这么一张组图：
第四位：女人狠起来，真美
说完男演员，再看女演员。
2023年有部关于以色列前总理梅厄夫人的传记片《果尔达》。
演她的演员，叫海伦·米伦，奥斯卡影后。
不讲，你一定联想不到，她还是电影《女王》里的伊丽莎白二世。
气质天差地别。
《女王》
《果尔达》、海伦本人、《女王》
不过，海伦·米伦并不是公认反差最大的女星。
来看——查理兹·塞隆。
这位出生南非的女星，以美貌著称。
和基努·里维斯、艾尔·帕西诺一起出演《魔鬼代言人》，又纯又欲，美得不可方物。
一张脸上，五官精致到不行。
后来的《甜蜜十一月》、《家族情仇》。
更是奠定了她好莱坞头号短发美女的地位。
不过这姐妹不甘当花瓶，觉得自己是一个被美貌耽误的演技派。
于是在电影《女魔头》里就演了这么个角色：
《女魔头》
最后还拿到了一座奥斯卡影后。
虽然有妆容加持。
但不得不说，塞隆的眼神，已经完全演出了另外一种灵魂。
就当你以为她新戏路，开始扮丑以后。
隔年，人家又在《巴黎烟云》漂亮回来了。
然后留长头发。
再在《绝不让步》中出演一位坚强的工薪阶层母亲。
剃成寸头。
又可以在《疯狂麦克斯4》当一回：独臂狂暴肌肉女战士。
可盐、可甜、可变态，来回切换自如。
以上角色就算贴脸告诉你是同一人演的，估计很多人都不信。
这戏路，查理兹·塞隆简直吊打同样以美著称的妮可·基德曼们。
第三位：“我到河北省来”
来到前三，个个都是极品高手。
我们先看这部《海蒂和爷爷》。
豆瓣9.3分，位居TOP250第44位，改编自百年畅销小说《海蒂》，宫崎骏还曾根据小说拍过一部动画叫《阿尔卑斯山的少女》。
片中的爷爷，是个性格古怪，却又内心善良的老头。
相信很多观众都曾被他深深打动。
扮演者叫布鲁诺·冈茨，是位瑞士演员。
他还演过什么？
这个动图你应该见过：
“我到河北省来”
中国网友非常熟悉的恶搞片段《元首的愤怒》。
里面的希特勒，正是布鲁诺·冈茨饰演。
出自电影《帝国的毁灭》，也是一部豆瓣高分电影。
布鲁诺·冈茨虽然是位瑞士演员，但曾两度出演希特勒，将元首穷途末路时的癫狂演绎的入木三分。
因此，很多人不敢相信，他就是《海蒂和爷爷》里那个看起来慈眉善目的爷爷。
其实，布鲁诺·冈茨还演过一部非常小众、名字很长的电影：《杀鸡骇猴——拿一个犹太人开刀》。
他在片中，竟然演了一位可怜巴巴的犹太人。
嗯.......元首的棺材板都要压不住了。
《杀鸡骇猴——拿一个犹太人开刀》
遗憾的是，
布鲁诺·冈茨老爷子于2019年因病去世，享年77岁。
故人虽逝，但海蒂的爷爷和希特勒这两个角色，却永远活在了观众心里。
第二位：“童年阴影”与“刚正不阿”
老舍先生的《茶馆》，是中国话剧的一代名作。
老艺术家于适之、郑榕、蓝天野、童超、英诺诚、黄宗洛主演的那版，尤为经典。
其中童超老爷子塑造的庞太监一角，还成了很多观众的童年阴影。
请赏图：
举手抬足，眉眼神态，充分诠释了两个字：变态。
把一个宫斗多年，浑身阴寒的老太监，演的惟妙惟肖。
不夸张讲，后世演太监“变态乖张”四个字，没人能演过童超。
看看，都把人家闺女吓晕了
但谁能想到，电影《茶馆》拍完两年后。
童超就演了另一个角色，反差之猛烈，让人做梦都不敢相信。
《高山下的花环》身经百战、正派硬朗的雷军长。
把两个角色剧照放一起，看外形和精神气质，根本认不出这是同一位演员。
谢晋导演邀请童超出演雷军长一角，起初很多人不同意。
因为庞太监太过深入人心，怎么脑补，也补不到一位将军身上。
为此，童超没少下功夫，比如走路。
当年庞太监，突出一个横行霸道，所以步履拖沓。
加上宫廷出身，走四方步，得脚后跟先着地。
但雷军长雷厉风行，童超故意让自己重心前移，加快步伐走出气势。
如此一来，仅在姿态和气质上，两个角色就立刻拉开了距离。
相信看过《高山下的花环》的朋友，一定对雷军长这个角色记忆深刻。
没看过的，强烈推荐，因为它在中国战争片里能排进前三。
第一位：我们应该庆幸：他息影了
排第一的这个男人，被称作人类演技之神。
丹尼尔·戴·刘易斯。
影史上唯一一位3获奥斯卡影帝的男演员。
他在演员中，属于一个“生猛”的流派——体验派。
“体验派”的祖师爷，是斯坦尼斯拉夫斯基（《演员的自我修养》作者）。
主要特征是：表演时，体验成为角色。
我们来看丹尼尔·戴·刘易斯都演过什么，干过什么疯事：
电影《我的左脚》，他演小脑瘫痪的画家布朗，拿到了人生第一座奥斯卡奖。
整部电影拍摄过程中，包括休息时间，刘易斯都拒绝离开轮椅。
全方位沉浸角色，绝不出戏。
其中有一次失重摔倒，也仍然保持脑瘫状态，任凭落地。
代价是摔断了两根肋骨。
而作为体验派，他也真的学会了用左脚画画。
所以，到了电影《最后的莫西干人》。
我不讲，你还能看出这位精壮男，是同一个演员？
当年为了演好莫西干猎人的角色。
开拍前，刘易斯独自一人跑原始森林生活了一个月。
以打猎为生，“渴了喝露水，饿了吃蚂蚱”。
因此，片中那种粗粝的气质，根本就不是演出来的。
再看马丁·斯科塞斯的《纽约黑帮》，刘易斯演一个变态屠夫大佬。
为了角色，这次他学会了杀猪。
而且全程保持“出口成脏”的状态。
甚至，在戏外直接人身威胁演对手戏的小李，吓得小李跑去跟导演告状。
不过，当刘易斯接下斯皮尔伯格的《林肯》后。
他又像是从5美元里走出来的林肯本尊一样，温文尔雅，铿锵有力。
期间，他要求包括导演在内的全剧组成员，必须尊称他为总统阁下。
甚至拍摄间隙回家过圣诞节，也要求全家人在饭桌上叫他总统。
为此刘易斯的堂兄大骂他是神经B。
别的演员都是换脸、换头、换身体。
这哥们是直接穿了，换灵魂。
丹尼尔·戴·刘易斯本人似乎只是一副躯壳、皮囊。
他可以成为任何他想成为的人，百变之王，实至名归。
所以，作为观众我们应该庆幸，幸亏在2017年他宣布息影了。
否则，假如有人请他去演这个角色——
——汉尼拔教授。
那就麻烦了。
除了上述，其实还有一些演员，同样有很多“无法联系”的角色。
比如刘德华传闻中的干妈叶德娴，在许鞍华的《桃姐》里是一个兢兢业业，保守持重的终身佣人。
有谁能想到，十几年前，她竟然会是“重案组之虎”的“始作俑者”。
雨果·维文，《黑客帝国》里的史密斯特工。
戴上头套和面具，他又是《美国队长》里的反派“红骷髅”。
仔细回忆，《指环王》里的精灵王也是他。
而讲到《指环王》，就不得不提人皇阿拉贡。
维果·莫腾森。
当年风流倜傥的他，在《绿皮书》里生动诠释了什么是“猪饲料”，什么又叫“杀猪刀”。
为什么有如此多的角色，出自同一演员，却又难以分辨。
原因或是：
作品间隔年代久，观众记忆模糊。
观众对演员不够熟悉，无法第一时间做出记忆链接。
还有就是外形变化巨大。
不过，最关键的原因，是他们的表演。
只有当观众完全相信一个角色的时候，才会忘记演员本人。
就像《茶馆》里常四爷的扮演者郑榕老师，不说你也不知道他是86版《西游记》的太上老君。
两个角色，丝毫不见演员本人的影子。
美国演员乔什·布洛林。
在《华尔街2》是金融大鳄，在《小布什传》是美国总统，在《老无所依》是退役军人，在《复仇者联盟》是“紫薯精”灭霸。
最新的《沙丘》两部曲，也有他。
演员李乃文接受采访时说过：好演员，别人记住的是角色。
而明星，人家记住的是你这个人。
很有道理。
就像丁勇岱，至今仍有很多人都管他叫“白宝山”，还是因为角色塑造的精彩、成功。
所以，真正的演员，永远是角色大于自己。
演谁都像自己的，是明星，不是演员。
最后，还有哪些没上榜的演员，是你心里的遗珠，欢迎打在评论区。
文/范西里
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