如果说2023年是引进片全面溃败的一年，那2024年就是引进片凛冬。
春节档4部国产大片刚刚联手拿下110亿票房，进入3月份好莱坞科幻大片《沙丘2》就被投资仅1000万的台湾片《周处除三害》按在地上摩擦。
《沙丘2》的豆瓣评分是8.3，比《周处除三害》的8.1还高，但内地观众的关注度却不高，因此院线也不敢轻易给出太多排片。
目前上映近半个月票房还没超3亿，被已拿下5亿票房《周处除三害》甩在身后，可见如今欧美的引进大片，正面临着前所未有的困境。
同期上映的引进片中，俄罗斯太空科幻片《挑战》（又名《深空拯救者》）则输得更惨。
虽然《挑战》的豆瓣评分达到8.0，冲上了热榜第三，影院排片占比却低到只有1.5%，至今上映6天票房还不到300万。
也许是片方没指望在内地拿下好票房，《挑战》基本上是零宣发“裸奔”上映，这就导致我们内地大部分观众都不了解这部电影。
其实这部由《太空救援》导演克里姆·斯彭科编导的科幻大片相当硬核，故事好、镜头华丽，卖相极佳。
皮哥由于自从去年该片在俄罗斯本土上映时就有所关注，对其拍摄过程及幕后都有所了解，知道这是一部不可多得的好电影。
因此皮哥这次决定当一回“自来水”，要向网友们来推荐。接下来皮哥就给大家说说，这部《挑战》的三大突出的特点：
01、
好的商业片不管你发狠砸下多少钱，最核心的故事一定要讲好，不然就很容易酿成《无极》、《封神传奇》、《阿修罗》那样的“惨剧”。
《挑战》的故事就讲得非常好，一句话概括：剧本扎实观感佳，主演卖力颜值高。
在介绍电影的故事之前，请容皮哥先给大家扒一扒美俄两国太空科技和太空题材电影的那些历史。
作为全球两大太空科技大国，美国和俄罗斯（原为苏联）自从二战后就竞争激烈。
1961年前苏联把尤里·阿列克谢耶维奇·加加林送上太空；1969年美国也把尼尔·阿姆斯特朗送上月球。
冷战时期这两个大国一直在“扭手瓜”，把这场太空竞赛打得有来有往甚是精彩。
但随着苏联解体，冷战也宣告结束，两个大国的太空科技虽仍在进步，却已经没有以前那么剑拔弩张，都是朝着实用型的方向发展。
而这些年的“太空竞赛”，反而转移到了两国的电影上。
2013年，好莱坞导演阿方索·卡隆拍出了《地心引力》，紧凑而刺激的剧情加上一镜到底的天才运镜，把太空电影的天花板一下子提到一个崭新的高度。
其后的《星际穿越》和《火星救援》，更是巩固了好莱坞电影在太空科幻领域的权威地位。
压力给到“老毛子”这边，自然也要做出回应。
80后导演克里姆·斯彭科可谓“初生牛犊不怕虎”，2017年他就拍出了技惊四座的《太空救援》，给俄罗斯太空电影好好赚回面子。
这部电影是根据1985年前苏联的礼炮7号空间站救援事件改编的，为了更好地还原历史，剧组直接把俄罗斯太空总署于1958年服役的那些旧设备借来当作道具。
与美国同题材电影相比较，《太空救援》显得平淡而朴素、实诚而有内涵，具有更加独特的韵味。
因此《太空救援》当年在烂番茄网站上得到极高的评价，新鲜度100%、爆米花指数81%。
一部俄罗斯电影，能让美国影评人和观众都打出高分，这足以证明其优秀，也让克里姆导演信心倍增。
于是经过6年的筹备和拍摄，他又拍出了更加硬核的《挑战》。
《太空救援》的投资是532万美元，《挑战》则追加到977万美元（IMDb网站估计数字）。
与内地动不动就几个亿的投资相比较，这不到1000万美元的预算简直不值一提，但大家都别瞧不让，人家可是把每一分钱都花在刀刃上。
由于得到俄罗斯国家航天局的支持，克里姆导演和女主角尤利娅·别列希尔德得到了上太空拍摄的机会。
而片中其他演员安东·什卡普列罗夫、奥列格·诺维茨基、彼得·杜布罗夫、奥列格·阿尔捷米耶夫和安娜·莫尔多维娜，都是实打实的俄罗斯宇航员。
上面也说了，俄罗斯电影不像好莱坞大片那样爱折磨，没那些尔虞我诈和跌宕起伏，讲究的是波澜不惊和认真实在。
《挑战》的故事框架，和《太空救援》也颇为相似，主人公都遭遇过亲人离世，亦都是临危受命，在千钧一发之时凭借一己之力力挽狂澜。
不同的是，《太空救援》是还原礼炮7号空间站救援事件的真实历史；
而《挑战》则大开脑洞，展现了一场在太空中进行的胸外科手术，而且为航天英雄进行手术的，还是一位女医生。
故事讲述宇航员奥列格在一次完成出舱任务时出了意外，胸部重伤骨折，无法承受飞船降落时的4倍重力安全返回地球，因此需要在太空中零重力的环境下接受手术治疗。
于是航天局从全国调集胸外科专业医生，制定太空手术计划的同时，也开启进入国际空间站（ISS）为奥列格进行手术的医生选拔。
胸外科医生叶夫根妮娅（尤利娅·别列希尔德饰演）从数位优秀的竞争者当中脱颖而出，成为最终的人选。
为什么选择叶夫根妮娅？俄罗斯国家航天局也是经过重重筛选和细致考量才做出的决定，电影中花了1个多小时的片长来铺垫和解释这个答案。
“硬件”上，作为国内顶尖的胸外科专家，叶夫根妮娅不仅经验丰富、技术扎实，抗压能力和身体素质也是极佳。
“软件”上，相比同样优秀的男医生，比如她的同事兼挚友尼古拉耶夫，叶夫根妮娅身上带着男医生不具备的爱心和细致。
同时，曾经在车祸中失去丈夫的心理创伤，令叶夫根妮娅多了一份对于亲情的敏感和珍视，能够更加设身处地地为病人着想。
而在太空手术的过程中，面对突发的情况和危机的降临，叶夫根妮娅展现的临危不乱和杀伐果敢，又充分体现出俄罗斯职业女性的坚韧和巾帼不让须眉的精神。
因此这是一个带着母性光辉和强大气场的女性角色，也相当符合这些年倡导的女权思想。
所以很多看过电影的观众都说这就是“女版”的《太空救援》，讲的就是“女性英雄”的故事。
而“太空手术”在现实中实际上还未曾发生过，电影能够围绕这一设定的可行性和操作性进行深入探讨，虽然背景是在当作，其故事本身却带着科幻感。
电影的原片长是164分钟，从叶夫根妮娅的工作与生活开始讲起。
讲述的过程带着俄罗斯人的大气与幽默感，随着剧情的慢慢展开，角色的形象与个人魅力也变得鲜活了起来。
遗憾的是，内地院线版则在片方的坚持下删减成120分钟。
虽然故事节奏更加明快，但还是丢失了一份原汁原味的匠心感。
02、
电影的另一个特点，则是如“科教片”般的俄罗斯尖端太空科技的展现、联盟号飞船与国际空间站内景呈现、以及航空知识的全方位科普。
令人惊叹的是，与好莱坞注重故事，不注重科技含量的电影不同，《挑战》中所呈现的每个物件都是如假包换的“真货”。
在这里皮哥又要先介绍一下什么是国际空间站。
国际空间站（International Space Station，英文缩写“ISS”）是目前人类建造的，在轨运行的最大的空间平台，是一个拥有目前最为尖端的现代化科研设备的太空实验室，支持宇航员在地球轨道上长期驻留。
国际空间站于1993年，由由美国、俄罗斯、法国、德国等16个国家（不包括我们中国）联合建造完成，其成本高达1500亿美元。
俄罗斯负责研制的部分包括服务舱、万向对接舱、对接与储存舱、对接段、生命保障舱、多功能货舱、2个研究舱和科学能源平台。
而这些在俄罗斯国家航天局都有1：1打造的训练模型，也就是说他们当年在建造时就做了“双份”。
电影中开头部分的胸外科医生选拔与训练，就是在这些训练模型中完成，让我们在了解宇航员训练过程的同时，也对国际空间站的功能和操作有了一定的了解。
我们都知道在宇航员的选拔过程中，对于身体素质的要求尤为苛刻。
比如在高压舱中测试人体对高原反应的耐受力，宇航员需要适应2万米的高空环境；当然平衡感差的、超重的、有白内障的、无法承受8级离心力和4倍重力的人都将被淘汰。
同时对于在太空中失重的状态下如何为病人做胸外科手术，电影也做了细致的设想和模拟。
这包括如何固定病床和医生的位置；医生又如何在缺少麻醉师和助手的条件下单独完成手术；其规划细致到每一件手术器械摆放的位置都非常讲究，满满都是细节。
且编剧也加入了很多脑洞大开的创意，比如叶夫根妮娅由滑雪靴的卡扣联想到可以制造一个卡扣装置，将医生的双脚固定在空间站的地板上。
在手术的过程中，为了尽量缩小创面，叶夫根妮娅又用铜丝现场制造了一个用来代替手掌的勾子。
这些细致而有趣的巧思，都使电影故事变得有趣，让观众从情节中获取到有用的太空知识的同时，也对片中的人物产生好感。
提到“科教片”，我们往往会想到《地道战》、《地雷战》这些古早的国产经典，而俄罗斯人拍的“科教”电影，也带着与此相似的气质。
03、
当然，电影最大的亮点，还是人类首次登陆太空，在国际空间站中进行实景拍摄的真实影像。
莫斯科时间2021年10月5日11时55分（也就是北京时间5日16时55分），“联盟-2.1a”运载火箭搭载联盟号飞船，从位于哈萨克斯坦境内的拜科努尔航天发射场点火升空。
飞船上除了俄罗斯宇航员安东·什卡普列罗夫之外，还有两位特殊的乘客：影片的导演克里姆·斯彭科和主演尤利娅·别列希尔德。
两人的目的地就是运行于太空轨道中的国际空间站，他们将在这里与宇航员们合作，展开为期12天的影片拍摄工作。
与电影中叶夫根妮娅独自完成太空手术相比较，克里姆导演的拍摄工作也不显得轻松。
在这12天的拍摄过程中，他的身边没有副导演、化妆师、灯光师、摄影师、场记、连一个助手都没有，一切拍摄工作都需要他一人包办。
而最“悲催”的是，他本人还不能出镜。
而在太空中真实的零重力环境下拍摄也有一个很大的优点，就是不需要用传统的吊威亚方式来模拟失重状态，而只需要扛着摄影机，“飞”到哪跟拍到哪。
而且演员们穿梭于太空舱中的过程，还不需要过度剪辑，因此我们看到电影的后半段有大量未经剪辑的长镜头。
在这里皮哥要称赞俄罗斯人的审美在线，女主角尤利娅·别列希尔德1984年出生于俄罗斯的普斯科夫，今年也有40岁了，却仍然保持着接近完美的身材。
她面容姣好、皮肤白皙、金发碧眼，带着欧洲成熟女性的独特风韵，能令全世界为之心动。
在空间站失重的状态下，尤利娅那一头金发更显飘逸，配上她自信的笑脸，再加上穿行于太空舱中的敏捷身影，就像海底深处的美人鱼一般，饱和光线中呈现出来的画面美轮美奂，令观众陶醉其中难以自拔。
对比去年同样把故事背景设定在国际空间站的美国科幻惊悚片《国际空间站I.S.S.》，由于是在摄影棚中采用传统的模仿失重手法进行拍摄，电影呈现出来的画面观感就大打折扣。
片中的演员包括女性清一色都是留短发，也没有飘逸的效果，看着就一眼假。
而本片最高潮的部分，则是尤利娅换上绿色晚礼服，再穿上宇航服出舱的画面。
当她站在国际空间站的舱外，身后就是在阳光照耀下发光的地平线，而背后则是直射的光线，置身于此天地间，世间的万物也仿佛变得渺小。
04、
综合上面所述，《挑战》注定是一部不平凡的作品，也将会成为世界电影史上的里程碑电影。
作为人类历史上首部在太空中实景拍摄的电影，它对太空的探索和电影工业的发展都产生了深远的影响，也必将改变电影的制作方式。
实际拍摄肯定会增加拍摄的难度，就要求电影制作人具备太空适应能力，掌握太空拍摄技术，使用最先进的设备，这些都将推动科技的发展。
我们普通观众能够通过电影亲身感受太空的魅力，这种沉浸式的观影体验也是传统电影无法比拟的。
这些都能引发我们普通人对于太空探索的浓厚兴趣，皮哥觉得这就是《挑战》这部电影最大的意义。
喜欢这一题材的观众，不要错过这部好片，毕竟这样优秀的电影并不多见。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
