在文字中证道。——唐泪
甄子丹携《误判》归来。
显而易见，这部电影承载了其野心。
很简单，这一次他身兼导演、主演和监制，并以自己的公司，列名联合出品阵营当中。
电影根据真实事件改编，当下已定档并发布了首款预告片。
能破十亿票房否？
十亿票房。
实际上，很多人对这个概念，有所误会。
他们以为的理所当然，其实是绝大多数电影从业者的心之所向。
以国产电影来讲，2012年的《人再囧途之泰囧》是第一部冲破该门槛的电影，第二部是2013年的《西游降魔篇》，第三部则是2014年的《西游记之大闹天宫》。
而后才逐年渐多。
在港片的角度，则从2016年到2021年间，总计有六部电影，过了十亿票房，迄今为止，最后一部破十亿票房的港片，也正是甄子丹的《怒火·重案》。
很多人说，香港电影不行了。
但说句实话，对绝大多数电影来讲，“十亿票房”这个门槛，都颇为艰难。
过之就可庆。
上一个十年。
港片走出了一个长达十年的“小高潮”趋势。
回头去看，无论是《寒战》、《扫毒》，还是《寒战2》、《叶问3》、《追龙》和《无双》，都颇具看点。
而当香港电影从《澳门风云3》、《无双》，至《扫毒2：天地对决》、《叶问4：完结篇》、《拆弹专家2》和《怒火·重案》，步步崛起，破十亿票房若探囊取物，不少人就生出了错觉。
他们以为，内地观众对“大场面”情有独钟。
于是，包括《扫毒3：人在天涯》、《海关战线》、《潜行》、《金手指》等电影纷纷立项，两亿投资几乎成了起步标配。
钱花在了哪里？
追车、爆炸、枪战，甚至是战机和坦克。
这其中以邱礼涛最会“玩”，经《拆弹专家》、《扫毒2：天地对决》和《拆弹专家2》而来，他创造了一套“实景搭建+爆破”的模式，尤其烧钱。
然经连续两个暑期档的实战，神话破灭。
物极而反。
港片已然“退潮”。
但如果略微深入一点去看，整个内地市场，或都危机已现。
不然，张艺谋何以会站出来，痛斥“短视频解说”，并呼吁观众，希望大家能够走进电影院，不要仅仅满足于观看三五分钟的短视频解说。
反过来，区区一个香港市场，却“惊现”了《破·地狱》这样的反常规现象。
其中情由，值得深思。
如果一定要给一个答案，笔者以为，问题或出在“情绪价值”之上。
换句话说，它可以置换为“值不值得看”这个概念。
什么叫“情绪价值”？
你让我笑，或者让我哭，让我领略豪情，或者以悬疑叩我心弦，又或者让我领略人性之壮美、世界之玄奥，诸如此类，不一而足。
若没有这些东西，电影就只是空壳。
回到题目。
以“最后的动作巨星”身份而论，甄子丹当然有其号召力。
但即便只是动作电影，也并不是单靠一个“打”字，就能解决票房和口碑问题。
沿着时间的大河，回看港影历史。
《独臂刀》的崛起，在于暴力美学的精髓，《唐山大兄》和《精武门》，开创了功夫片的潮流，《蛇形刁手》、《醉拳》和《红番区》，将功夫、搞笑与搏命相合，《黄飞鸿》与《精武英雄》，从传统武学之美，延展到了民族大义与武道哲思。
所以，哪里光是“打”得漂亮，就赢尽天下？
甄子丹的苦尽甘来，不仅仅在于他的“拳拳到肉”，还有叶问的春秋，在“我要打十个”的倔强背后，是不屈的中国魂。
若不明了此节，对于票房问题，永远都只能雾里看花。
所以，该怎么判断《误判》票房？
“一次误判，就会摧毁一个家庭。”
“你的大哥，正在被一百多人打，不，正在打一百多人。”
就电影预告片来看，剪辑节奏紧凑、极富视觉冲击，然更关键的问题，在于公理、正义与动作、场面的结合度，究竟几何。
这就是关键。
也如前文，当视其“情绪价值”而定。
可拭目待之。
