1、《老笠》
在这部影片中，黑色幽默与惊悚元素交织，展现了在病态城市中小人物的挣扎与人性。故事的发展让人始料未及，最后居然是以鬼片收尾，这样的转折虽然出乎意料，却也为整部影片增添了一层深意。便利店的戏份设计紧凑，情节环环相扣，尽管个别地方显得生硬，但这样的表达方式恰恰体现了现实的荒诞与无奈。电影的价值在于其引发的思考，正如“哈姆雷特”在每个人心中有不同的解读方式。对于那些试图诋毁影片的人，我觉得这是对艺术的一种误解与偏见。
2、《树大招风》
影片在97分钟内讲述了一个简约而又深刻的故事，展现了三位贼王在历史的洪流中渐渐消逝的命运。时代的变迁，人心的冷暖，交织成了一个令人唏嘘的江湖梦。虽然故事简单，但正是这种简洁让人反思曾经的江湖豪情与现今的现实差异。黑色地带的消逝是必然的，属于那个年代的热血与激情已不再，剩下的只有岁月的无情与历史的残酷。看似轻松的叙述背后，却蕴含着对人性与命运的深刻探讨。
3、《踏血寻梅》
这部影片通过独特的叙事手法，从小处入手逐渐扩展到整个故事，充满了隐喻的镜头设置让人深思。整体的灰暗色调带有一丝“脏兮兮”的感觉，恰到好处地传达了人物的绝望与挣扎。特别是在梅与第一个客人交易的镜头中，人物的黑暗与背后的温暖光影形成了鲜明对比，暗示了人性中复杂的情感交织。尽管郭富城的角色线条较粗，整体上仍不失深度。这样的情节设定让我体会到了人性与情感的微妙，虽有些期待落空，却也让我更加反思生活的现实。
4、《雏ji》
影片的叙述虽有些许俗套，但在女主角帮助另一个女孩的过程中，逐渐升华了整个故事。尽管女主经历了失去爱人的痛苦与悲惨的生活变故，她却没有放弃，而是选择回归事业，追寻那些有意义的事情。这种坚持与坚韧让我感到振奋，也引发了我对生活的思考。虽然生活中总会遭遇不如意，但在追求自己的理想与目标时，我们需要勇敢面对挑战。希望她在未来能找到属于自己的幸福，因为每个人的生命中都值得拥有美好的爱与生活。
5、《杀人犯》
在无删减版的呈现中，尽管情节设定引人入胜，但某些部分的逻辑闭环依旧显得不够严谨。影片中的小孩被指使成为杀人工具的情节未能深入探讨，这种设计让我对角色的复杂性产生了疑问。虽然郭富城的演技为影片增添了不少色彩，但编剧的处理略显平庸，尤其是一些情节的安排显得多余。期待这种类型的影片能够在道德与人性的探讨上更加深刻，以避免落入情节的窠臼之中。
6、《僵尸》
这部影片的声音效果并未达到预期，听起来缺乏层次感，令人感到不适。尽管我最初是被海报中恐怖朋克风格的僵尸形象吸引，然而该形象的出现时间极为有限，特效的制作也未能给人带来惊艳的体验。整部影片的惊悚感几乎未能维持，反而让我在观看时产生了疏离感。唯一让我感到恐惧的场景是阴兵过道，触发了我内心深处的恐惧。但我希望在未来的影片中，能够看到更加逼真的效果与更具深度的故事情节。
7、《意外》
这部影片让我感受到了一种记忆碎片的流动感，虚实之间的交错让人不禁思考人生的复杂性。在经历重大变故后，角色的生活被重新设计，每一步都显得至关重要，仿佛一旦错过便无法挽回。尽管片长不到90分钟，让人意犹未尽，但故事的巧妙设计却引发了我对人生选择的深思。这种紧凑的叙事手法让我意识到，在生活中，每一个决定都可能影响到未来的走向，因此我们要学会把握当下。
8、《少林足球》
星爷的《少林足球》不仅为他赢得了无数赞誉，还成功推出了陈国坤这一新星。影片中对李小龙的致敬，黄衣服、墨镜以及经典动作都令人过目不忘。功夫与足球的结合在表面上似乎是不可能的，但实际上却体现了对传统文化的尊重与传承。这种独特的组合让人感受到功夫的魅力与精髓，提醒我们在现代化的浪潮中不应遗忘民族的瑰宝。这样的创意不仅给人带来欢笑，也激发了我们对传统文化的思考。
9、《国产凌凌漆》
星爷的无厘头幽默历久弥新，令我在多年的时光中依旧能开怀大笑。而如今，随着岁月的流逝，我愈发能够理解他搞怪背后的深意。年轻时的袁咏仪美丽动人，而星爷则风流倜傥。影片中的钢琴演唱令人陶醉，但对那根烟的认真态度却让我忍俊不禁。达闻西发明的手电筒笑料十足，让人感受到电影中处处充满了机智与幽默。这样的影片在娱乐的同时，亦传达了深刻的社会观察，令人反思生活中的荒诞与幽默。
10、《新宿事件》
回顾《新宿事件》，让我想起了“狂飙”中亲情与利益的冲突。无论是为利铤而走险，还是在黑暗中摸索出路，最终的结局往往令人唏嘘。影片深刻探讨了做大后的管理问题，这不仅仅是机遇的把握，更是智慧与决策的挑战。选择了黑暗的道路，结局几乎注定。人生的收益似乎被上天安排，但若走捷径，往往会付出更大的代价。这种对人性与选择的深刻思考，提醒我们在追求成功的同时，也要理性看待自己的选择与代价。
当年未能在内地上映的十部大尺度港片，你不一定都看过！
