文|一只西哒
泼天的富贵精准狙击，郭麒麟硬是没接住。
《边水往事》没能捧火‘少爷’，
却意外让‘草根’上了桌。
一位作品家喻户晓，老少皆知。
另一位年纪轻轻，
就让多位影帝现场‘追星’。
内娱两位‘奇’男子，果真名不虚传。
而郭麒麟被骂，也是真的不冤。
01
不要误会，这不是拉踩，是郭麒麟真不行。
非但没有靠着沈星往上再走一个台阶，
反而被许多观众骂得狗血淋头。
那郭麒麟被喷，问题到底出在哪儿？
《边水往事》高开低走，
有人说最大的问题出在导演和编剧身上。
别这样啊，一切都怪到编剧身上，
那因为《如懿传》被骂的周迅多冤枉啊。
他们说：
“沈星一个技校毕业的小人物，却坚守情义道德，本来就是个虚假的化身。”
这位朋友，
你是单纯看不起上技校的孩子吗？
谁规定上技校上职高的小孩都是坏人？
文化程度和品行素养并不成正相关，
历史上许多英雄人物都大字不识一个，
但并不妨碍人家就是有情义。
换个角度来看，
沈星的舅舅难道不是个有情义的人吗？
沈星能为了良知和底线付出生命，
这并不算突兀。
说白了，
这个角色的高光恰恰就是在‘良知未泯’上。
失去了良知，
沈星的价值就像三边坡的草芥，一文不值。
其实在《狂飙》中，
安欣扮演的也是这种角色。
他和黑白两道关系都不错，
但他却从不会因此向黑色沉沦。
“所有人都信任他，但所有人都背叛他。”
导演或许正是想要这样的沈星，
要一个不会背叛任何人的沈星。
但沈星却是个世俗的人，
他会被三边坡的权力迷眼。
梳起中分，像个自以为成熟的小孩。
他以为自己足够有大佬范，
以为已经在三边坡混成‘角’，
实际上却始终是一枚棋子。
直到但拓死后，才在惊惧的颤抖中猛然清醒。
说什么沈星原本就不是好人，
但却也坏得不彻底，
这大家当然明白。
所以他才会短暂沉沦，
随之后怕地逃离三边坡。
沈星的人设并不虚无缥缈，
他是难得的浪子回头。
站在编剧的角度上来看，
完全符合逻辑且毫无槽点。
从这一点出发，
郭麒麟的演技真的不行。
大家知道他努力，但他就是让人出戏。
02
说什么吴镇宇夸郭麒麟还不错，
但娱乐圈儿里边的人话鬼话，谁又能分得清？
其实抛去剧情不谈，
《边水往事》更像是‘群演微尘闪耀时’。
倾家荡产豪赌的赌石大哥，
淘沙场里杀死段老四的哥甘廷。
放高利贷的地头蛇坝子哥，
被毛攀害死的伐木场司机。
他们在全剧只出现几分钟，
却个个有血有肉。
一堆小演员飙演技，
连《狂飙》里的麻子都染了白头发。
从小弟变成岩白眉，背地里坑了吴镇宇一把。
在这些人的精彩表现下，
旁边躺在珠玉堆里的郭麒麟，
身上瑕疵就显得尤为明显。
前期没有成长的时候，
还能用‘范思辙式’的演技引起共鸣。
就像有些粉丝说的那样，
沈星前期的经历和郭麒麟很像。
他努力地想要证明自己，
这和郭麒麟一直谋求的是一样的。
换句话来说，郭麒麟他就是在本色出演。
但到了12集以后，
郭麒麟的人生阅历就完全不够用了。
当然，也有粉丝为他洗地，
“郭麒麟不是科班的，能演成这样已经很不容易了。”
但咱们平和地讲道理。
明知道自己不行，还硬要上，
难道不是一种失德吗？
说白了，娱乐圈就是个圈，
一群二代挑完才轮到其他人。
原本可以上大星的剧集，
却因为一个人而有瑕疵，
这其实是一件很令人唏嘘的事。
而且不是科班的人有很多。
看看差不多年纪的陈都灵，
她早期的作品也十分青涩。
但经过多个配角的打磨，
人家已经能做到收放自如。
在《孤舟》中的表现尤其优秀，
甚至可以和张颂文对面飙戏。
当然，这并不影响《孤舟》是部烂剧。
非科班不是什么万金油，
也不该成为常用借口。
比如我们但拓，
非但不是科班出身，还是个‘没爹靠’的小可怜。
可他的表现却堪称全场炸裂。
03
“回头看，不曾走远，眷恋一人流连忘返……”
这首歌一响起，
顿时让人梦回曾经的《剑三》。
可谁能想到时隔多年，
《此生不换》还能杀到原唱身上？
拓子哥，没想到你跑边水之前，还当过歌手噻。
都说但拓的分量至关重要，
堪称是《边水往事》的灵魂。
拓子哥没了，
三边坡的魅力一下就失去了大半。
不仅猜数的团队瞬间断了屋脊，
连观众的观看欲望也大打折扣。
没办法，谁让但拓不仅实力强大，
还是全剧性张力最强的角色呢？
拓子哥的人物丰满不世俗，
在整个三边坡，
他是比沈星还难得的一股清流。
在这样条件绝佳的剧本下，
如果演绎技术过关，
但拓就是演员的登天梯。
江奇霖不负众望，
扎扎实实地将但拓带到了我们面前。
而等到这位‘糙汉’爆火后，
观众才发现这个人没那么简单。
本以为《边水往事》是自己看过的第一部剧，
没想到拓子哥早就已经见缝插针，
贯穿了我整个看剧生涯。
你唱过《此生不换》就算了，
怎么还演过《太子妃升职记》呢？
当年张天爱、于朦胧上桌的时候你在哪儿？
站在一边开鼓风机吗？
就算太子妃太过粗制滥造，
那你演《山海情》、演《县委大院》的时候，
怎么就不吱一声让人知道呢？
毕竟有胡子和没胡子的时候，差别真的很大。
看看《山海情》里羞涩腼腆的支教老师，
再看看但拓手提油桶的痞气。
这可真是营销号常用的那句梗照进现实：
“面相都变了！”
说实话，
就江奇霖演《县委大院》懒汉的那股劲儿，
和每天都刷鞋的拓子哥真的一点也不搭。
当初《镇魂》火之后，
粉丝呼吁白宇保持‘芒果长毛’。
现在同样的话还要再大声嚎一遍，
“江奇霖，请你把胡子焊脸上。”
都说演员百变，
江奇霖真的只差一个大舞台。
这哥们儿的可塑性是真的强。
毕竟再往前追溯，
他也是跟罗志祥合作过的‘青春预备役’。
当初狗血爱情剧大行其道时，
《海派甜心》几乎火遍大江南北。
可谁能想到，
萌萌哒的巴双，会在十几年后变成硬汉呢？
虽然那时的他也算周正，
可惜那是吴彦祖和陈冠希正火的时候。
圈里卷成了包心菜，只看脸的时代里，
江奇霖混不出来简直是理所当然。
到了大家颜值开始平均的时候。
资本家的丑孩子又占据着大荧屏，
‘星二代’一次又一次地刷新观众的接受下限。
让人不挑食往下吞真的有点噎挺。
但好在如今的娱乐圈丑男遍地，
给了实力派演员出头的机会。
连以前只能演丑角的喜剧人张译都上桌了，
足以见得娱乐圈的颜值辉煌早已不复存在。
而和厚积薄发的江奇霖相比，
蒋奇明就恰好站在了时代的风口上。
04
从《漫长的季节》到《负负得正》，
22年到24年，几个导演都争着用他。
足以见得内娱的好演员有多稀缺。
蒋奇明不愧是全网张力最强的男人，
演什么像什么。
明明演的都是坏人，
但你就是觉得他演的不一样。
他精准地把握到了角色的本质，
只是站在那，就散发着独特气质。
就算是几分钟的小配角，
也能让人留下十分深刻的印象。
《亲爱的小孩》里，他出演秦昊的废物点心弟弟。
说实话，
当时一看见他就烦得不行，
甚至想拿鞋底子抽他。
谁能想到这哥们时隔一年，
就成了小狼狗傅卫军呢？
而看了他日常的照片才发现，
他的个人特点太明显了。
有种“去哪里都能融入当地”的感觉。
难怪2015年就毕了业，
却因为‘土狗’长相被拒之门外。
不能上大荧屏，
就准备和女朋友一起征战话剧，进行线下演出。
咱有这一身本领，难道还能没饭吃吗？
但事实证明，世界总是自有安排。
因为疫情的全方面爆发，
蒋奇明努力排演的作品泡了汤。
如果说疫情让困在横店的陈都灵大火一把，
那么蒋奇明就真成了无饭可吃的网络乞丐。
浮浮沉沉7年，才从《漫长的季节》混出头来。
而这一冒尖，就瞬间一发不可收拾。
直接成为让半个内娱都心动的对象。
郝蕾在《无限超越班》里无比严厉，
把那些小年轻骂得头都抬不起来。
但到了采访的时候，
记者提起‘欣赏的年轻演员’。
郝蕾毫不吝啬地把蒋奇明推到了大众面前。
也是，谁能不喜欢小哑巴呢？
女神李一桐上综艺的时候，
都毫不顾忌地轻声尖叫。
直言“喜欢”，觉得蒋奇明‘太会演’。
被群嘲演技沙漠的杨颖自掏腰包，
只为了拿下蒋奇明的自拍照。
就连影帝张译提起蒋奇明，
也满脸都是‘追星的幸福感’。
但张译或许不知道，
从《金刚川》中的一秒会晤，
到《第二十条》的对手戏。
这条路蒋奇明走了整整4年。
回过头看看，
蒋奇明这爆火的路上，
一个环节都缺一不可。
如果他当初成功地融入了‘话剧’的大家庭，
或许我们就无缘得见这些经典角色。
其实30岁的年纪刚刚好不是吗？
不会太年轻，也不过于太老套。
可惜有口碑，有演技，
唯独差了点运气和资源。
与这些年被‘硬捧’的郭麒麟相比，
蒋奇明和江奇霖这些混不出头的‘小演员’，
岂不是更值得大众喜欢吗？
《边水》能爆了他们俩，也算得上大幸。
结语
说什么不喜欢别看，不喜欢别说。
这是完全没有道理的一句话。
商品生产出来就是为了卖给大众，
大众自然可以发表评价。
而电视剧搬上荧屏，
也不是为了一味地接受赞美。
承认不足，接受不足，才能弥补不足。
从而走得更远，变得更好。
