从2023年开始，华语音乐内地的演唱会市场就陷入了一个彻底的疯狂之中：无论歌手咖位，所有的歌手都挤破了脑袋开始扎堆开演唱会，无所谓音乐质量，无所谓唱功、无所谓咖位，对于歌手而言，他们只要上车举办便是具有出场费。这是沉寂了三年之后，华语音乐歌手的“集体打工”狂潮，而这种狂潮之下，是无数“不合格”歌手的号召力与口碑双双崩盘：
1：5月郭富城海口演唱会内场票在本就低于同行标准的1188元，在演出开场前一天直接打骨折2.8折，直接降到327元。第一批高价购买的粉丝破防。
2：7月Twins南京演唱会，开场前一周，票价从1580元下降至597元；
3：7月张碧晨北京演唱会票价首发就是直接6.2折起。
4：8月黄绮珊济南演唱会，大量演唱会门票未出售，注定亏损，主办方直接取消了演唱会的举办，而粉丝们预定的车票酒店依然产生亏损。
5：8月小沈阳济南演唱会，同样是大量演唱会门票未出售，注定亏损。主办方再度取消。
6：从2023年起，所有想要真正观看演唱会的消费者，却一票难求，只能通过黄牛购买。
这种一边抛售骨折票价，一边一票难求的魔幻现实，以及主办方看票房下碟涉嫌虚假宣传的行为，大大的损耗了消费者的利益：简单说对于真正要看演唱会的消费者只能通过黄牛，最热爱歌手最先掏钱的粉丝收到的伤害最深，而歌手的口碑在这一次又一次堪称欺诈的商业行为之中完成了逐渐崩盘。而这仅仅是演唱会市场乱象的冰山一角：
1：天王周杰伦演出被吐槽、他人代唱过多、听不清楚、声音太小，天王周杰伦的回复是：下一次我唱大声一点。
2：62岁天王刘德华高强度深圳演唱会当场摔倒，。
3：63岁的天王张学友演出摔倒、生病；
4：五月天演唱掀起“假唱风波”。
5：大量消费者反应：演唱会的安保宝安态度极差，歌手不走心敷衍了事。
6：所有演唱会门票一边一票难求，一边黄牛高价，而另一边是打折出售，这种魔幻现实主义的事情，竟然在同时上演。
这种种影响大众观看演出消费体验的迹象都在，透露着一个非常严重的问题：所有的华语歌手们，他们已经开始逐渐无法兼顾“音乐质量”的高职业道德，开始以赚钱帷幕的，与主办方这种“说一做二”的商业变色龙一同上演一出好戏。那么为什么会造成演唱会的诸多乱象？答案如下：
1：歌手稳赚不赔，消费者的体验再糟糕，也不会影响歌手的一分钱收入
导致整体华语音乐演唱会乱象的根本原因还是：歌手的利益方式，是打包预付制度，消费者的体验再糟糕，歌手的利益也不会少一分。这是因为：歌手在举办演唱会的时候，举办方并不是歌手的集团，而是一种外包形式。外包演唱会的主办方，会承担票房压力，他们与歌手之间的合同，就等于说借用歌手的名声、明星效应，吸引粉丝消费。
对于主办方，他们会选择利益最大化：所以在具体的举办过程之中，和消费者息息相关的消费体验，歌手那是毫无关系，全部由主办方来提供。主办方会因为追求利润，所以选择最省钱的做法，导致消费者的演唱会高消费，并没有这个价值的体验，乱象如下：
1：场馆的安保人员极为业余，没有一套完整的规章制度，而且态度极差。这是大部分消费者的观感。
2：场馆的卫生、以及听感体验都存在极大的波动。就连周杰伦这样的最顶级的歌手，他也存在极大的影响音控声场的不专业表现。
3：票价的黄牛，为什么总是演唱会一票难求？但是黄牛却永远手持门票？
4：演唱会的应援灯等免费物料，质量较差，而且存在回收现象。一般来说演唱会的门票应该包括这些应援物料，消费者应当有权利取走。
而这一切，消费者的体验再糟糕，歌手利益的不会少一分钱。因为歌手的利益是更具场次来完成分配。一场多少钱，是歌手的赚钱模式。这就导致了主办方的另一个骚操作：取消演唱会。
取消演唱会的根本原因是：主办方认为歌手的门票无法销售，是因为歌手的号召力不够，如此注定亏钱的情况下，主办方不会支付歌手的演出费用。而歌手的演唱费用是以场次来决定，如此一来，取消了演唱会，主办方可以最大化省钱。也就意味着：取消演唱会的本质原因是，主办方规避了歌手的场次演唱费用。
我们会看到一个非常畸形的市场逻辑：歌手不论如何，都会不亏钱。即使粉丝体验再差，都不会亏钱。最多不赚钱，而主办方则是一个无关音乐体验，只关乎赚钱的角色，他们的生存也无可厚非。所以本质上是演唱会市场歌手的权利过大，而歌手的能力、监管手段欠缺导致的。歌手的利益与消费者之间缺乏一个监管措施，这是一切的原罪。导致了消费者的体验与歌手的付出之间，并没有一个积极的正向反馈。这会导致什么？导致歌手赚钱过于容易，而消费者的体验从未提升。
2：各地文旅开放演唱会的政策，刺激消费。郑州文旅提供演唱会补助一场20万元，这是为什么整个华语音乐演唱会如此之多的原因。周杰伦长沙演唱会三天，演唱会观看者在当地的人均消费高达：3481.25元，这是数据有多恐怖？这是五一期间的3倍，带动了长沙文旅消费直接具有了5.18亿。演唱会是当地文旅重要的音乐收入和刺激消费的源头。
为此很多城市的文旅局直接在演唱会市场开始了一次较大的竞争。庞大的市场需求和正确的刺激政策，直接导致了演唱会的热闹。演唱会一多起来，就导致了个非常严重的大问题：歌手的体力、状态、心理、唱功都无法维持住长期的活跃市场。那么久而久之，必然会导致歌手的状态下滑，演唱会的演出并不是最好的状态，进而导致消费者的体验下降。
典型的例子就是：周杰伦这么多年的唱功倒嗓，和张学友、刘德华两位天王的摔倒时间。本质上都是因为年龄过大，还要两天一场的高强度演唱造成的体力不支问题。
综上，演唱会这种形式的音乐消费体验，本应该对于消费者而言是一个极高消费的良好体验。但是在目前的华语音乐市场，出现了如下的本末倒置：
1：演唱会的体验过于廉价:；
2：演唱会的门票门槛又溢价极高；
3：歌手的利润稳赚不亏，而歌手能力从未提升。
演唱会毕竟是一个商业市场，有商业竞争的规则。当下演唱会就进入了优胜劣汰的大方向。唱功抗打的张杰、邓紫棋、林俊杰等人会成为华语音乐演唱会市场的王者。尤其是张杰演唱会，张杰演唱会的举办方是属于张杰旗下公司一把抓，在支付票价的同时，张杰提供最好的唱功和最极致的消费体验。这是其他歌手都没有的魄力。
希望未来，歌手真正可以成为让人敬佩的职业，而不是永远不思进取只为赚钱，一直在卖情怀的职业。
