打出香港过亿票房的《九龙城寨之围城》，在这个春夏，可谓风头一时无两，尽洗香港动作片低迷多年的颓风。
除了古天乐饰演的龙卷风以至林峯、刘俊谦等城寨四少成为话题人物热话。
由伍允龙饰演的反派王九，也凭着刀枪不入的硬气功及狰狞笑声，特别让人印象深刻。
伍允龙笑言最初从导演郑保瑞手上接到这个角色，没想过会变成一个那么受欢迎的反派，甚至会有观众形容是他从影以来的代表作：
无论是否演反派，他（王九）可以那么讨人喜欢，我都觉得是件人生幸事。
现实中的伍允龙，倒不像王九狂妄，说到演艺生涯吐气扬眉，他只谦虚一笑：
当然，你的角色受欢迎，是因为整部戏本身好看，我是很感谢郑保瑞找我拍这部戏。
香港出生的伍允龙移民美国，修毕硕士学位后于2002年回香港发展，是鲜有的实力派的动作演员。
他是叶问的嫡传徒孙，父亲在美国开武馆。
他精通多种武术流派，就连谢霆锋是他的徒弟之一。
他通晓蔡李佛拳和咏春拳，他还懂得洪拳、跆拳道黑带柔道、柔术、菲律宾魔杖、西洋拳、泰拳等。
当初习武，并未打算用于拍戏之用，只想成为全面的武术家。
返港出道后成为动作演员及武术指导，拍摄大量动作电影，2013年主演《恶战》广为人知，因《城寨英雄》而入行，如今更以王九打出名。
2007年钟嘉欣与伍允龙拍摄电影《十分爱》传出绯闻，次年钟嘉欣邀请伍允龙担任MV男主角，二人的绯闻传足8年，但二人一直避谈恋事。
最终有指二人因对未来的规划存在分歧而分手。
不过，这些年他的努力，也摆脱了“某某男友”的标签。
近年香港电影表现回勇，不少港产片都创下票房奇迹，且不少新晋演员迅速窜起，影坛注入新血为香港电影界带来新动力！要明白香港武打电影总不能永远单靠李小龙、洪金宝的大前辈撑起，现在香港终于等到一个伍允龙来接班，入行逾20年直到《九龙城寨》凭借精彩武打场面伍允龙成功出圈。
如果问“伍允龙能否成为下一个动作片接班人？”
我会说他各方面条件都相当接近，过去在《龙之诞生》中饰演李小龙，武功底子都不用多说，跟当年的李小龙及洪金宝很相似，阳光帅气又带着一丝俏皮的形象，最终靠着毅力打出一片天。
虽然不是英雄，但比做英雄更难，他在电影展现出新颖的打斗模式，为电影增添了新鲜感。
王九的邪气造型除了颠覆伍允龙过去偏向温文、眉清目秀的形象，对比《九龙城寨》的电影及漫画版本（司徒剑桥作品），其实有不少角色都改头换面，据闻一些偏激原著党颇有微言。
漫画里的王九是长头发、白脸，看起来好像吸血僵尸的，造型上跟电影有很大分别，那是因为瑞导他主要是基于原著小说（余儿作品）作改编。
因此，电影及漫画版本的角色形象并不重叠，给了导演和演员很大的创作空间。
直到正式拍摄的第二天，虽然那一场戏于最终上映版本已被剪去。
但伍允龙觉得，它是决定王九人设的关键：
那一场戏是讲述我和洪金宝要去杀一个人，我就从行李箱掏出不同的武器，想着要用什么方式去杀人。在选择武器的时候，我加了一点笑容，笑到好像小朋友在选择玩具那么开心，过了不久便看到现场的工作人员开始模仿我的笑容了，导演也开始笑了，OK，我开始知道，走这个方向是对的。
从那天开始，伍允龙形容自己真正抓到角色的神绪，正式成为戏里人见人憎的王九。
对伍允龙来说，王九这个角色本身也跟自己关系匪浅。
电影上映后，有不少观众会将他在《九龙城寨之围城》的邪气演出以及数年之前他在TVB《城寨英雄》饰演的角色龙成虎互相比较。
王九凶残猖狂，龙成虎则戆厚率直。
两个角色虽然都跟九龙城寨系在一起，却刚好性格、际遇南辕北辙。
根据《九龙城寨》的原著故事，言行奇异的王九，于南下香港跟随大老板发迹前，其实是一名少林派弟子，可惜练功练到走火入魔；现实中，从美国回流香港的伍允龙同样从小习武，成长于武学世家，而且是玄门正宗蔡李佛和咏春传人。
随着电影成为全城热话，车轮战式的谢票场一浪接一浪，早前他与城寨四少等人出席一场大型宣传活动，让他特别感触：
当我们站在台上的时候，我望了一眼现场周围的环境，看到整个商场都站满了人。其实对于拍功夫片，我已经很有经验了，所以我最初的心态就真是拍一部好看的功夫电影，想尽力演好这一个反派，只不过出来的回响是这么大，甚至是这么正面。
伍允龙入行近20年，几度走过演艺事业的高山低谷，或者有人觉得他终于望穿秋水等到王九这个一鸣惊人的角色，来年甚至有机会提名金像奖。
他却认真想了片刻，然后说：我没有特别去等一个角色，如果你要特别去等一个角色给自己，可能一辈子都等不到，你就会很不开心。
我觉得，每一个演出工作，无论出来是什么效果，都是一个机会。
诚然，如今很多观众都可能因为两部城寨作品（《九龙城寨之围城》及《城寨英雄》）而认识伍允龙。
然而，回望他过去20年的电影路，确是有那么一点生不逢时。
伍允龙于2000年间回到香港，虽然颇受洪金宝、钱嘉乐等前辈赏识，很快就投身影圈，成为武术指导和动作演员，惟香港电影市道不景，浮沉多时都没有太多发挥机会，及后随着合拍片热潮，伍允龙签约王晶的电影公司北上发展，可惜港式动作片却逐渐退潮、青黄不接。
于是他尝试转型爱情喜剧，及后再转投电视台拍剧。
兜兜转转，结果还是回到动作演员的本位。
《恶战》是伍允龙约10年前转投王晶旗下的第一部主演作品，并且由黄精甫执导。
不过电影从筹备到上映几经波折，以合拍片的票房成绩来说不太成功，对伍允龙和黄精甫都是一次颇沉重的打击。无独有偶，刚好就在过去一年，凭着《九龙城寨之围城》再次崭露头角的伍允龙，跟带着新作《周处除三害》赢遍两岸三地口碑的黄精甫，双双突围而出。
事实上，在《恶战》和《龙之诞生》这两部较少被人谈论的电影，伍允龙就分别饰演年轻时的马永贞和李小龙。
对于一名动作演员，以至武学世家出身的伍允龙来说，角色本身意义非凡。他坦言，虽然自己有些作品不是特别多人看过，但觉得代表到自己的一些理想，他还是表示满意。
犹记得《九龙城寨之围城》准备上映时，网上负评一面倒，似都不是太看好，甚至揶揄今时今日谁有兴趣看洪金宝和任贤齐这些老戏骨耍功夫。
武打演员，顿时变得像是上一个年代的过时产物。
不过，到电影上映之后，坊间好评不少，风向完全逆转。
甚至开始争相赞扬电影杀出一条怀旧与创新兼并的新出路。
香港观众天性善变之余，骨子里还是很喜欢看功夫片的。
《九龙城寨之围城》的大火，也是因为香港很久没出现过这样一部硬桥硬马、搏击得这么有力的功夫片了。
比起80、90年代的香港，确实买少见少，而且还是说一个关于九龙城寨这么紧靠香港历史的主题。
而且听说后续将会开拍《九龙城寨之围城》的前传、后传，合组三部曲，对上一次“投产”如此规模的动作片系列，相信要数十年前《叶问》和《一代宗师》所掀起的咏春热潮。
但提起咏春，就更不得不提伍允龙的家世。
伍允龙曾经在父辈引荐之下，拜李小龙的师兄黄淳梁为师。
正要细数过去年香港功夫片潮流，请教咏春在电影与武学上的异同，伍允龙却几乎想也不想，便说：
其实我第一部最欣赏的咏春功夫电影，是《败家仔》。
在1981年上映的《败家仔》，由洪金宝执导，并由同门师弟元彪和林正英主演，元彪饰演的“败家仔”就正是后来人称佛山赞先生的咏春祖师梁赞（即是叶问师公）。
这部戏里所说的那些理论，跟伍允龙自己学咏春的时候，师父所教的理论很相似，但当然，在拍电影的时候，某程度上是会夸张了某些动作场面，真正的搏击有时是比较乱，不会有那么多设计好的套路，但就拍摄而言，能够拍出咏春的味道，表达到它里面的精神就最重要。
从《败家仔》到近年《叶问》那一系列，其实都在电影里做到这个感觉。
当然真正的搏击，跟拍出来的打斗场面是会有些出入。
趁着叶问徒孙就在面前，特别想追问一个打从甄子丹《叶问》系列已藏在心里的疑窦。
若然比较《败家仔》和《叶问》的话，前者的打斗设计其实颇为血腥，初看是笑片闹剧，到结局却是盘肠激斗，异常惨烈。
洪金宝（戏中饰演黄华宝）甚至有提点梁赞，咏春一门以仇为诀，出手必定狠毒，要取人最软弱的位置，尤其锁定眼睛喉咙下阴，即所谓撩阴插眼。
这一点，似乎跟《叶问》里甄子丹（叶问）举凡出手留一分，重武德大于胜负的儒风大相径庭。
在《败家仔》里所说的咏春理论，就是你最终要击倒对手，但你用来击倒对手的，有时未必是功夫。
功夫是功夫，功夫会有自己的规矩，但搏击是没有规矩的。
所以咏春里面有一门“标指”，面对某一些逆境，你需要改变自己的想法，跳出你平时的框框，不是只靠某一套方法才可以击倒对手。
你能够击倒对手的，就是咏春。
咏春就是这个理论。
当然每一个年代拍摄的动作片，都会有一些不同的风格，譬如邵氏时代会有邵氏那种风格，来到80、90十年代，嘉禾拍的电影有嘉禾的风格。
时至今日，像外国拍武打电影，例如约翰·威克《疾速追杀》那些又是不同的风格。
但对我来说，什么风格都好，最重要其实是那个故事。
故事先行，有了故事才可以带动我们去构思那些动作要怎样拍摄。
但作为一名学武之人，同时也是动作演员及武术指导，伍允龙坦言，过去都曾经遇到一些情况，觉得电影本身的价值观跟自己的习武理念有所不同。
从李小龙到成龙、洪金宝，过去的香港功夫巨星，每一个都强调自己是亲身上阵、硬桥硬马真功夫。
但这个说法，放在今日伍允龙的时代，好像变成了动作演员的一种包装。
观众对动作演员逐渐有了偏见，不是打就行了，学过功夫但不懂演戏，就是不行，纯粹演戏，不懂功夫，只靠镜头和剪接，也不行。
伍允龙认为，观众的审美标准已经跟过去有所不同：
《九龙城寨之围城》这部戏也是，当然也有一些观众着重打的部分，但大家都会评论你的演技好不好，多于评论打的部分。
其实这是有一些误解的，其实动作演员去演戏，某程度上是比你就这样坐在那里演戏还困难，不是说坐在那里演戏是容易，不过很多时候，武打演员要应付的东西还多一点，始终我们是做一些很剧烈的动作，同时要演戏演得有说服力。
所以《九龙城寨之围城》的火爆也可以打破一些动作演员不懂演戏的误解。
事实上，在《九龙城寨之围城》的众多演员之中，就有伍允龙和张文杰是动作指导出身（洪金宝自然也是）。
回望80、90十年代，动作指导曾是香港电影工业一个不可或缺的岗位，以至从幕后、替身跃到幕前的成功例子亦大有人在。
然而今非昔比，像今届金像奖，获颁终身成就奖的洪金宝亦老实不客气，说得大煞风景，认为现在很难鼓励年轻的龙虎武师入行，毕竟入了行都可能无法维持生计。
洪金宝他们经历的是一个拍得最多电影的年代，那时候一年拍上百部功夫电影，今日可能一年拍到两三部都不错了。
那当然是愈多电影、愈多动作片，那些武行、动作演员就会有多一点工作。反之就是没戏拍。
伍允龙承认，香港动作片衰落，而《九龙城寨之围城》带来的亢奋并不持久：其实我们做这行很被动，你有经验，人家有工开的时候才会找你，但本身就没人请你开工，怎么可以累积经验呢？如果要等几年才有一部《九龙城寨》，或者《怒火》，其实都不会有很多机会给一些新晋的动作演员去发挥。
因此，除了幕前演出，伍允龙在几年前已打算涉足幕后，担任制片人工作。
其实他在2019年就开了自己的电影工作室，开始和拍档到处构思故事，当然都是动作片题材，但遇到口罩时代，是很难兼顾到家庭事业双面，那段时间他是有一些灰心的。
把出师不利视作平常，他淡淡然说：“但去到2022年，市道开始好转，至今都成功制片了三个故事，刚刚四月底就拍完一部《无名火》，是我自己策划的，属于一些中成本的动作、功夫电影，另外都找了几个比较新的动作演员跟我一起合作，已进入了后期制作。”
撇除王九这个角色，作为制片人的伍允龙，同样对《九龙城寨之围城》寄予厚望。
期望它真的可以带出一个新潮流，然后继续朝着这个方向，吸引多一点投资方、电影公司有信心开拍功夫片。
甚至是多一些中成本的、不同类型的动作电影。
伍允龙透露，刚刚拍完一部《无名火》，其实已有片商打铁趁热，锁定了要即刻开拍下一部作品，加上《九龙城寨》的三部曲计划，看似不久将有一波雨后春笋，只是不知道观众对于功夫片的热情可以燃烧多久，是武打潮流的再度复兴，抑或是短暂的小阳春现象。
