假期将至，端午档开始发力。
13部电影扎堆上映。
既有本土新片，也有好莱坞大片来袭。
究竟有几部值得看？鱼叔就第一时间帮大家排雷。
第一部，就是《谈判专家》。
原因很简单，最具黑马之相。
还未正式上映，本片点映及预售的票房已经领跑榜单。
可见大家对它的期待。
也是。
刘青云+吴镇宇，时隔19年再次合作。
又是香港最拿手的犯罪片。
谁不想看两位影帝爽快飙戏？
那么，成效好不好？
今天，咱们就来聊聊——
《谈判专家》
上个月的五一档，也有一部黑马港片，《九龙城寨之围城》。
同样是老牌导演+老牌演员。
一样是港片最舒适的犯罪动作类型。
依靠前期大面积的点映，积累了不少好口碑。
《谈判专家》也是同样。
从5月31日起就铺开了大规模的点映，不少看过的人都给出了「港片回魂」的评价。
但必须承认，这「魂」有一大半是演员给回的。
抛开两位领衔主演不谈，本片演员表中几乎个个都是老熟人。
华仔，刘德华不仅监制，也友情出演了较为重要的角色。
苗侨伟，当年凭借83版《射雕英雄传》中的杨康一炮而红。
和刘德华、黄日华、汤镇业、梁朝伟并称TVB五虎将。
后来暂别娱乐圈，下海从商。
回归后又出演了《使徒行者》等高口碑作品。
杨伟伦，因为《正义回廊》开始崭露头角。
还有郑则仕、黄德斌、彭秀慧...都是爱看港片港剧人的老朋友了。
看到这些名字，就会有种莫名的安心感。
随便数数，至少也有四个影帝。
至少，演技有了保障。
当然，一部电影好看，最基础的还是故事。
《谈判专家》在这方面也有着先天优势。
本片改编自1998年好莱坞经典犯罪片《王牌对王牌》。
由「妈惹法克侠」塞缪尔·杰克逊与「下木总统」凯文·史派西主演。
两人精彩的对手戏加上扎实有趣的剧本，让这部电影成为不少人心中的经典之作。
卓文伟（刘青云饰），一个资深的谈判专家。
在顺利解决一件银行抢劫案后，与自己的妻子、朋友、同事一同庆祝生日。
生日宴上，卓文伟的好友面色沉重地告诉他自己正在调查一桩案件：
警察署内部，有人借警署福利基金会进行贪腐。
之后某天深夜，好友又call卓文伟去码头，想要深聊一下。
没想到等他抵达后，见到的只有好友的尸体，以及正巧赶来的警察。
之后，卓文伟家中又被搜出可疑的海外账户。
再加上他本人也是基金会的人员。
卓文伟从一个受人敬仰的前辈专家，成为杀害同事兼好友的杀人犯。
心知自己被人构陷的卓文伟冲到内检部，劫持了三位同事和一名线人。
并点名要求另一名资深谈判专家谢家俊（吴镇宇饰）来与自己对话，要求查明幕后真凶，洗清自己的罪名。
一场发生在两位谈判专家之间的战争，由此拉开。
本片基本上对原片没有做太大的改动。
甚至很多桥段与台词皆为1：1复刻，因此该有的看点都还在。
其中最重要的必然是卓文伟与谢家俊之间的极限拉扯。
卓、谢二人皆是谈判领域的顶尖好手。
一个技巧高超，几句话就能突破普通人的心理防线，让对方毫无还击之力。
一个擅长攻心，可以通过各种微妙的细节察觉对方心理弱点在何处。
这样的两个人对上，就是：
你一个动作我就知道你要做什么，我一个眼神你就知道我要说什么。
绝对的王牌对决。
只是，即便有了这些看点，我却依然不愿意将本片称为好看。
原因很简单，太老套了。
首先是故事不新鲜了。
原作在当年确实是经典，但放到20多年后的今天，已经没法给人带来惊喜感。
其次是这些港圈演员，表演太模式化。
远不如好莱坞原版两个演员的表演解读空间大。
塞缪尔·杰克逊亦正亦邪的人物特色，凯文·史派西暧昧神秘的表现张力，让故事有了很大的可看性。
可在《谈判专家》中这些都没有了。
刘青云饰演的卓文伟可以说是一眼好人，人物趣味度一下锐减。
再加上邱礼涛偏要在故事开篇就用一个闪回做了一个超大透底戏，直接交代了是何人栽赃周伟文。
让这个角色身上最后一点灰度也被擦除了。
最后就又变成了看一个好警察如何自证清白的老戏路。
实在无趣。
而且，刘青云他们虽然不能说演技差，但状态也已经差了巅峰时期很多。
几位主演几乎都是60+的岁数，满脸疲态。
在情绪激动或对冲利害的戏码中，他们涨红的脸和青筋暴起的脖子都散出一股力不从心的感觉。
夸张的是，邱礼涛还在戏中增加了许多追逐戏和打斗戏。
看着刘青云步履蹒跚地跳车、翻墙，真是叫人替他捏把汗。
难怪有评论说：
与其看这几个老家伙艰难打斗，还不找邱礼涛藏在片中的私货有趣。
背景电视中，黄家驹与李翰祥的去世新闻带出了邱礼涛对于时代变迁的思考。
同时，他又用改写谢家俊的人生经历来暗含对社会的思考。
原作中，这一角色始终是一名警察。
但这部翻拍作中，谢家俊后来选择辞职，成为了一名社工。
因为目睹了被生活逼到绝境的两个老百姓自杀，让他意识到：
在深层的社会矛盾无法解决的情况下，谈判专家的角色其实无关紧要。
而系统的腐败也让所有被拯救的人质不过是一颗砝码而已。
所以，比起事后处理后果，谢家俊觉得还不如从源头就捡起问题。
这种思考本该可以走得更深。
但在本片中，却简化为卓伟文说谢家俊品行高尚，和谢家俊帮助一位老人的两场戏。
整体氛围跳脱出故事主线。
就像你在《暗战》中穿插了一部《浊水漂流》。
爽没爽到点，深又不到底，可谓割裂。
但平心而论，《谈判专家》绝称不上烂片。
它的确有经典港片的模样。
只是放在当下这个时代，过于陈旧了。
实际上，鱼叔一直不能理解，为何许多人执着于「港片到底死没死」这个问题。
回看这些年，香港人文电影一直在发力。
像是上文提到的《浊水漂流》。
还有《年少日记》《白日之下》《正义回廊》《窄路微尘》...
这些观照社会、反思人性的电影一直不断推出。
更有一批年轻的影人力量不断涌现。
他们用不同于人们所熟知的香港类型化的电影制作模式。
将目光聚焦到身边人在大时代环境中的困苦与挣扎。
把创作与思考带到了更加广阔的地方。
至于人们口中「已死」的，是那些作为商业类型巅峰的经典港片。
不过，因为近几年时不时还会有《毒舌律师》《怒火·重案》《谈判专家》这样的电影出现。
「港片回魂」的口号也逐渐被喊了起来。
只是，我一点也不想迎合这样的情绪所在。
有个词，总是被人用来形容黄金时期的港片，叫「尽皆过火，尽皆癫狂」。
然而，现在许多港片，只是表面上看起来很过火。
精神内核上，却显得十分保守与老旧。
想想，近些年让我们眼前一亮的类型港片，其实并不新颖。
举两个例子。
其一，是2018年庄文强的《无双》。
周润发与郭富城的精彩出演，反转不断的案件内容，看得人拍手叫绝。
但，这个故事与好莱坞经典悬疑片《非常嫌疑犯》十分相似。
庄文强自己也曾说过，这部电影其实借鉴了包括《非常嫌疑犯》在内的20多部电影桥段。
其二，是2013年麦浚龙拍摄的《僵尸》。
这部电影能够成功，可以说完全得益于他完美「复刻」了香港僵尸片在其黄金年代的风范。
除了这些成功的例子，剩下更多的则是固化的套路与几乎没有变过的面孔相互串门子。
这种模式逐渐消解着类型电影本该拥有的活力。
其实看完《谈判专家》，鱼叔想起了这两年备受争议的金像奖。
比起刘青云与吴镇宇毫无意外的稳定输出。
在片中饰演一名线人的杨伟伦的表现，倒让鱼叔感到亮眼。
甚至结合他在《正义回廊》中的演出，我竟觉得，如果是他饰演卓伟文这个角色好像也不是不行。
只可惜，亦如金像奖上16提2小中（新晋导演、最佳剪辑）的《正义回廊》。
杨伟伦在本片中的表演必然会被前辈的光芒所遮盖。
可我还是忍不住想要问一句：
继续这样坐吃老本真的OK吗？
毕竟，如果再不向前走出新的道路。
到最后，这些港片就真像片中那些透底的闪回一般，只有死路一条了。
