文人多风骨。
这个词也可以用在演员王劲松身上。
在他身上看不见娱乐圈的浮躁。
好似时间都沉淀下来了。
这都跟他自己的“有态度”息息相关。
他始终觉得作品才是一个人的底气。
虽然市场上的烂剧越来越多。
但是做好自己分内事，提高角色完整度。
就足够让自己交出一份好答卷。
因为敬业，所以出圈
王劲松开始有大批粉丝是在饰演“蝎子”一角之后。
剧中，同样是军人出身，他和吴京饰演的“何晨光”从一开始就站在了对立面。
他学得一身本事只为谋私利。
自然要和保家卫国的何晨光对峙。
他的戏份不算多。
每次出场却都能给人留下深刻的印象。
蝎子是名实力强横的狙击手。
作为狙击手，最让人留意的大概就是眼睛。
王劲松可以说是将“眼技”发挥到了一个高度。
光是对上他的眼睛，就有种被盯上的感觉。
到了他每次端起枪时，隔着瞄准镜更是能感觉到他的目光有如实质化。
凡是被他瞄准，势必逃不过被“点名”的结局。
看过这个角色的人，应该都被奠定了王劲松是“坏人”的基调。
直至今日，只要是他出演的角色，总让人摸不清角色立场。
亦正亦邪，时好时坏。
网友都说：看他演坏人，真怕主角干不过呀！
这就是他的功底，也是他的能力。
这种能力不是一蹴而就的。
而是靠着20余年演戏经历磨练出来的。
60年代末的知识分子家庭，对孩子的期望可想而知。
出生在这样的家庭，王劲松几乎被规划好了未来线路。
家人想让他学理，他只对艺术感兴趣。
他有自己的主意。
高考时，还是选择走了音乐之流的艺术道路。
只不过初上“战场”就折戟沉沙。
高考失利后，为了离梦想更近一些；
也为了不受理科折磨和父母催促，他选择了戏剧院校，并顺利被录取。
毕业后，他进入话剧团，开始了跑龙套的日子。
就是这期间的锻炼，给他日后的表演打下了坚实的基础。
“蝎子”这个角色，只是王劲松走到人前的一个契机。
毕竟每个时代都有每个时代喜欢的影视剧标准。
《我是特种兵》恰好打开了人们对于这个神秘职业的兴趣开关。
后期的系列作品顺理成章的延续了热度。
王劲松看似是一下子被看到。
实则在“蝎子”一角之前，他还有一个可以封“神”的角色。
那就是《大明王朝1566》中的“杨金水”。
这个角色让他一跃成为中国影视剧30年中的“第一太监”。
这个称号看似带有侮辱性，对王劲松却是一种肯定。
杨金水贯穿了这部剧的始终。
前期光鲜亮丽；中期为保性命装疯三载；
后期终于脱离桎梏，能够清清白白做人。
可以说是一个张力十足的角色。
塑造这个成功角色的背后，王劲松吃了不少苦。
冬天被光着膀子绑起来，一遍遍泼水。
接受审讯时被实实在在的扎针。
吃树叶子、在地上爬来爬去，磨到膝盖受伤都不在话下。
他的敬业和入戏赋予这个角色生命力。
也让自己进一步被同行认可。
最重要的是，他将这样的态度贯穿始终。
一直都觉得这该是理所当然的事。
类似这样的事情要放在如今的小年轻身上，营销通告只怕要满天飞了。
对王劲松来说，这是他为了角色应尽的义务。
大概这也是后来他在白玉兰电视节上怒斥一些现状的原因。
道不同不相为谋！
影视剧式微，就需要多一些王劲松这样的优秀从业者拯救。
配角戏中的“主角”
年轻人还在打破脑袋争番位。
老戏骨满心思考的都是角色的完成度和剧本的好坏。
年龄、眼界、个人追求等因素造就了这些差距。
观众的眼睛是雪亮的。
对影视剧的观念、输出也在日益拔高鉴赏度。
一时的受欢迎只能带来短暂的红利。
演员要想走得远还是靠作品说话。
这也是为什么“叔圈、实力派、戏骨”之类的词汇，开始频繁出现的原因。
王劲松无论放在哪个圈层，都是数一数二的。
他作为演员，一直演得是配角。
事实上，以配角之名，获得的都是主角般的赞誉。
电视剧题材的受众是有限制的。
女性可能对偶像剧、感情剧感兴趣多一些。
男性则是对历史题材和战争题材更热衷。
王劲松等老戏骨直接打破了这些界限。
就拿《大明王朝1566》来说，那时候好多年轻人还没“上桌”呢！
都是爸爸妈妈们在看，而且妈妈们看得可比爸爸们上头多了。
还有《琅琊榜》，播出到现在都有小十年了。
至今都是近十年内古装权谋据的巅峰。
王劲松饰演的“言侯爷”出场时，本以为是这部剧的幕后大Boss。
谁曾想，他会是主角团的大助攻。
《军师联盟》中，他的“荀彧”使人唏嘘。
忠孝义难全的情况下，他一介文人只能选择结束自己的生命。
他和各位演员之间的精彩碰撞，再一次激起了人们对“三国”的热衷。
一次次让自己的角色生花，多少演员要花一辈子去完成这门功课。
演员的本职
娱乐、综艺等项目都是演员这个行业的衍生品。
所以，演员选择哪个项目无所谓对错，做好才是关键！
这是王劲松在参加访谈时谈及的话题。
也一定程度上映射了娱乐圈的“悲哀”：
骑驴找马，捡了芝麻丢了西瓜。
采访人员之所以会提出相关问题，
则是因为那段时间，“东叔”这个角色太火了！
“东叔”的出圈很大程度上展现了观众的审美趋于多元化。
要知道以前的电视剧中，正派人物的形象都是饱满的。
人们天然会向正派倾斜感情天平。
可东叔呢！他可是最大的毒枭！
按照国人对待“毒”的态度，东叔就是被千刀万剐都不为过。
他不止是自己制毒贩毒，还带着全村人抱团。
他以村落为据点形成了等级森严的组织。
就连村子里流出的水都散发着D品的味道。
那背后得是多少家庭的离散。
这样一个角色没有引起观众的反感。
反而让王劲松多了一大批拥趸。
一方面是他角色塑造得好。
另一方面多少要归咎到年轻演员的“不行”上。
《破冰行动》开播前，可以说是拉满了观众的期待值。
一众老戏骨交锋，想想就带感。
本以为老戏骨能带着小鲜肉们一起进步。
谁知道他们即使正常发挥，都还削弱了老戏骨的风采！
黄景瑜表现的真有那么差么？不尽然。
只能说编剧不够严谨。
既然给了他主角的身份，做得还是一线工作，就不要让他像个毛头小子那样冲动。
他的一个横冲直撞，换来的可能就是无数人的性命。
无数牺牲者的前功尽弃。
这么儿戏，跟那些草菅人命的坏人好像分别也不大。
他和王劲松对戏时也挺分裂的。
看王劲松，满满都是上位者的威严感。
不怒自威，泰山崩于前而色不变。
儒雅的皮囊下藏着一颗带毒的心脏。
再看黄景瑜扮演的“李飞”，除了会放狠话，更像小孩子过家家。
靠他能抓住大毒枭感觉就是个儿戏。
偏偏他就成功了。
实际生活中可能也存在这样的情况。
可放到影视作品中，就感觉太过悬浮。
这样的强烈反差，反派比正派更受欢迎好像也是再正常不过了！
以东叔的成功程度，很容易固定住演员的戏路。
当你这样想王劲松的时候，就是小看他了。
换部剧换个镜头，他又摇身一变成了太子的授业恩师“卢士瑜”。
一样是文人，卢士瑜和荀彧还不一样。
卢士瑜是大儒。
他心中秉持的始终是“流而不盈，持中守正”的理念。
过刚易折。
他是个好老师，将仁、善等理念都传授给了太子。
可惜，他不懂为君之道。
生在帝王家，权谋和人心才应该是未来君主应该掌握的。
或者说，在他心中，坚守远比逢迎更重要。
太子和他太过相似，偏又生得懦弱。
逐渐和皇帝离了心。
他也没能逃过和荀彧一样的结局。
王劲松将卢士瑜诠释得很好。
在他身上，你能清晰地看到“傲骨”这两个字。
看惯了他演风流人物。
当他出现在《风吹半夏》中，给赵丽颖饰演得“许半夏”当爹时，反差感十足。
市井小民就注重眼前那一本三分利。
王劲松更是刻画的入木三分。
每次看到他为了钱和女儿虚与委蛇，就不免觉得，怎么会有这样当爹的人！
同样是当爹，《城中之城》中的他又变成了一副老谋深算演的样子。
作为金融、反腐剧，以他在其中占据的地位和重量。
估计这次又会是最后的幕后黑手！
结语
迄今为止，王劲松从来不惧接演雷同角色。
他只看剧本好坏。
如何用演技区分角色，那才是他应该操心的事。
你可以用“狂妄”来形容他在演技方面的自信。
但这何尝不是他的底气。
可惜他的底气，恰恰是娱乐圈很多人欠缺的。
这又何尝不是另一种悲哀！
也许，他不是在演技上特别有天赋的人。
可他喜欢演戏，愿意为了角色沉下心琢磨。
这不才是演员这行的职业重心嘛！
