在20世纪80年代，香港电视剧业经历了一个繁荣的高峰期，这一时期不仅标志着香港电视制作的成熟，也见证了其文化输出的扩展，特别是对中国内地的深远影响。当时，内地的许多观众通过经典的香港电视剧如《霍元甲》、《上海滩》以及1983版的《射雕英雄传》，首次体验到了彩色电视带来的视觉震撼，这些剧集不仅丰富了他们的娱乐生活，也开启了对外界多元文化的认知窗口。
1970年代后期，香港的电视剧已具备了较高的艺术水平和制作技术，亚视推出的80集长剧《变色龙》便是当时的代表作。这部剧集不仅因其长度而显得与众不同，更因为它深入地描绘了香港社会的各个层面，从建筑工人、基层警察到小商人，展现了普通人在大时代背景下的生活与挑战。《变色龙》的每一个情节都是围绕着人物的深刻变化而展开，正如其名，主角们在社会和时代的压力下，展现了惊人的适应性和变化能力。
香港电视台的竞争环境在70年代末至80年代间尤为激烈。1975年开台的佳视，尽管生命短暂，但其存在的意义重大，它的倒闭使得TVB和亚视形成了双雄争霸的局面。TVB的剧集往往聚焦于知识分子和精英阶层，而亚视则更多地关注普通大众的故事，这种差异化的策略让两家电视台各有千秋，也为观众提供了更广泛的选择。
在香港电视剧的发展史上，亚视无疑扮演了重要的角色。亚视的剧集以其质朴的表达、深入人心的剧情和紧贴社会现实的主题受到观众的喜爱。李兆熊是其中的佼佼者，他的剧集制作严谨，每一集都力求达到四个高潮，以吸引观众的眼球。他的作品，尤其是《变色龙》，不仅展示了技术上的精湛，更在艺术上追求深度，让电视剧成为了社会变迁的记录者和反映者。
然而，随着时间的推移，香港电视剧的制作逐渐趋向商业化和国际化，90年代至今的剧集时长普遍缩短，制作周期也更为紧凑。尽管如此，80年代的电视剧依旧在很多观众心中留下了不可磨灭的印象。《变色龙》等作品不仅在香港本地取得了巨大成功，也在内地赢得了众多粉丝，影响了一代人的审美和情感世界。
剧中人物的命运多舛也引起了广泛的共鸣。例如，《变色龙》中的三位男主角邝志立、贺升、程启聪，他们的人生轨迹反映了社会的复杂性和个体的抉择重要性。邝志立的形象变迁，从一个正义的青年律师到复仇驱动的疯狂，展示了个人理想与现实冲突的深刻内涵。
此外，香港电视剧的成功也与那些幕后英雄密不可分，他们的创意和奉献定义了香港电视剧的独特风格和品质。从制片人到演员，每一个人都为打造那个时代的电视经典付出了无数努力。尽管亚视在2015年停播并以OTT形式复播，但其过往的荣光依然影响着今天的电视制作。
香港电视剧的这一黄金时代不仅是技术和艺术的飞跃，更是文化自信和创新精神的体现。它不仅展示了香港的城市面貌，更深刻地挖掘了人性的多面性和复杂性，通过银幕传递了一个时代的记忆和情感。这段历史不仅是电视制作的一个高峰，也是香港文化对世界开放的一个缩影。
