在文字中证道。——唐泪
本来想说，这是“金像奖之死”。
但又觉得，这句话太过激烈，因为事情或远没那么严重。
那么，关于第42届香港电影金像奖，梁朝伟先生六封影帝的“神迹”，说一句“堕落的腐朽”，或应该没有什么问题。
而评审们所图为何？
梁朝伟当然是个好演员。
昔年，经《重庆森林》一役，他脱胎换骨，一跃而为影坛顶级演员之一。
而自《重庆森林》开始，一路又以《春光乍泄》、《花样年华》、《无间道》和《2046》，在十年间，五封香港电影金像奖影帝，极尽尊崇、享尽荣耀。
这已经创造了历史。
又若再加上戛纳影帝、多达九个的“三金影帝”奖杯和唯一的大满贯得主身份，那更是无人可以望其项背。
但《金手指》中的表演，并不能服众。
为什么？
电影《金手指》，是导演庄文强自《无双》惊天崛起之后，时隔数年才推出的又一顶级港影制作，无论投资、阵容还是宣发，都光环自生。
理论上说，这部电影携《无双》余威而来，号称“港影史上最大投资规模”剧情片，并有“《无间道》班底重聚”的宣发噱头，无论如何，也该有不俗表现，然公映之后，其口碑与票房表现，却让人大跌眼镜。
整部电影，就如一出华丽却又拙劣的舞台剧。
第一是演员们实在太老，却仍披挂上阵，扮演着“后生仔”，其二是出场人物众多，却皆浅浮而不走心，其三是空有大片表象，却未见时代洪流与商战沉浮。
观感只有两个字，平庸。
电影中，程一言的商业帝国崛起，虽有“不可思议”、时运、“奇迹”与“巧合”等种种设计，但呈现出来的结果，几近“平推”、直若儿戏，故毫无波澜。
由之而来的，是人物内心的极度扁平化。
从街边混迹到流氓大亨，他都是一副老神在在的模样，睥睨自雄、无惧无畏，不管是面对地头蛇、黑帮还是富家纨绔，其内心潜台词都是“一切尽在掌握”，人物的隐忍、桀骜、癫狂、暴虐和残酷等等性情，都只浅尝辄止，不见任何深度与生动。
这“金手指”属实开得太大。
而表演却太浅。
如果以此为标准。
开个玩笑，放眼金像奖史上，当真是有缕缕“冤魂”。
随便点个名，比如《跛豪》的吕良伟、《无间道2》和《浊水漂流》的吴镇宇，以及《父子》、《浮城大亨》和《无双》的郭富城，甚至是《扫毒》和《大追捕》的张家辉。
这些角色和表演，比诸《金手指》中的梁朝伟如何？
四个字，远甚，远胜。
郭富城还好，起码已经凭《踏血寻梅》封帝，张家辉也已经两度封帝，但吕良伟和吴镇宇，却迄今未得金像奖的肯定，甚至有可能，再也没有机会拿到这个奖。
这不能不说，是一种悲哀。
说到这里。
可能有人以为，笔者大概是不喜欢梁朝伟，所以才有异议。
但恰恰相反，个人而论，在整个香港影坛，梁朝伟一直是排在个人喜欢演员的前三之列的，另外两个是郭富城和梁家辉。
巅峰期的梁朝伟，无论是个人魅力、技法锤炼、临机反应和深邃、内敛特质，皆无可挑剔，很多表演都可称得上“神乎其技”，很难有人可以抗衡。
然当岁月流逝，魅力的减退暂且不谈，单论表演，早就陷入一种严重的固化状态，进而导致创造力的严重缺乏，举手投足与一颦一笑间，都尽见“吃老本”的模式化表现，这对演员而言，其实是一种莫大的悲哀。
当然，他也确实根基与积累尽皆雄厚。
故而即便如此，也仍是不少导演的“理想”，更获国际大导演的邀约，出演新片。
这无可厚非。
然就事论事，凭《金手指》获封华语权威影帝，引起舆论反弹和汹涌而来的质疑，这并不是敌意与恶意，而是秉直之论。
梁朝伟还缺一个金像奖影帝奖杯吗？
答案自然是否定的，但对于金像奖来说，在“五封”影帝的基础上，再给他一个影帝头衔，就更有一种近乎“神迹”的意义。
不然如何解释？
而回溯金像奖历史，也会发现一个有趣的现象，也即评审标准的飘忽不定。
它有时候热爱大热的商业电影，有时候又青睐写实的小制作，再有的时候，即便表演无可挑剔，但评审们会告诉你，再等等，你看别人也等了很多年。
关于电影奖项，向来有这么一句话，叫作“提名即肯定”，也就是说，只要提名入围，就几乎等同于，有了拿奖的资格。
那么无论颁发奖项给谁人，也就都在情理之中。
但这也就是问题与争议的源头。
简单讲几个对比。
就如前述，《跛豪》的吕良伟，比《双城故事》中的曾志伟差吗？《父子》中的郭富城，比《我要成名》中的刘青云差吗？《无间道2》的吴镇宇，比《大只佬》的刘德华差吗？《浮城大亨》和《无双》、《浊水漂流》中的表演，也都不值得一座金像奖影帝奖杯？
类似的引申还可以很多。
而这一次，可以演变成，《白日之下》的林保怡，比《金手指》的梁朝伟差吗？
是次对比来看，无论入戏、技法、深度和生动性等各项指标，个人认为，前者皆可胜出，且非一星半点。
所以这一路看下来，金像奖非但渐进堕落，更有一种陈朽之气。
让人失望。
话到最后。
说到底，金像奖关乎影帝奖项的“错置”，如前所述，当然非止这一例，而嘘声与质疑，也并不能改变结果。
关于此节，大家也都心知肚明。
而唯作品恒在。
