在最新一期的《无限超越班》第二季中，观众见证了一场关于演技和影视圈现实的深刻展现。节目中，明星演员们通过挑战不同的影视化片段，以期获得更多的影视剧角色机会。然而，在这一期节目中，向佐和高海宁的表现引发了广泛的讨论，他们的演出不仅触动了观众的情感，也暴露了香港演员在内地影视圈中的一些困境。
向佐在节目中挑战了多尔衮这一角色，试图还原宁静的经典之作《孝庄秘史》。然而，尽管他尝试了两个截然不同的角色，他的演技并未得到导师们的认可。事实上，他的表现被认为缺乏深度和真实感，这在影视化拍摄中是极为关键的。向佐的演出被描述为仿佛只是在前台观看戏剧，而非真正融入角色和故事之中。这种表现方式让观众想起了某位知名导演之子的舞台剧表演，同样是在台上显得格格不入。
在《孝庄秘史》的片段中，向佐的表现更是受到了严厉的批评。吴镇宇导师直接指出了他在表演中的问题，尤其是在滴血认亲这一关键情节中，向佐未能展现出将领应有的威严和庄重。面对批评，向佐试图辩解，但吴镇宇无奈之下，只能现场示范了正确的表演方式。
此外，向佐在节目中还暴露出了普通话发音的问题。在影视化拍摄中，他的台词发音不够标准，甚至对一些古装台词的含义理解不足。这不仅影响了他的表现，也让观众对他的中文影视剧拍摄能力产生了疑问。
同样的问题也出现在高海宁身上。在节目中，她尝试还原孝庄这一角色，但她的普通话发音同样不尽人意，缺乏应有的力度和清晰度。这使得她的表演显得不够专业，甚至有可能让观众感到滑稽。意识到这一短板，高海宁最终选择转换角色，以避免在普通话上的不足成为焦点。
这一现象不仅仅局限于向佐和高海宁。事实上，许多香港演员在内地影视作品中都面临着普通话发音的挑战。即便是在香港电视剧演员中处于顶级水平的佘诗曼，在内地剧集中的港式普通话发音也让她的角色显得格格不入。这种现象揭示了一个现实问题：香港演员的口音成为了他们在内地影视圈发展的障碍。
随着内地影视剧市场的快速发展，现场原声的使用越来越受到重视，真实感成为了评价表演的重要标准。那些依赖配音的演员和角色逐渐失去了观众的青睐。这也意味着，香港演员若想在内地影视圈取得成功，普通话发音的准确性变得尤为重要。
回顾过去，香港演员的港普口音曾是一道难以逾越的障碍，许多大陆演员在香港影视作品中难以模仿。然而，时过境迁，如今香港演员需要适应内地市场的需求，学好普通话成为了他们不可或缺的技能。正如周星驰的经典之作，若非配音老师的巧妙演绎，那些角色可能就不会如此深入人心。
总而言之，《无限超越班》第二季不仅为观众提供了精彩的表演，也揭示了香港演员在内地影视圈中面临的挑战。向佐和高海宁的经历提醒我们，无论是演员还是普通人，都需要不断地提升自己的技能，以适应不断变化的市场需求。而对于香港演员来说，普通话的流利程度无疑是他们成功的关键。
