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文 | 用用与娱
前言
京剧舞台上,总有那么一个身穿绸缎长袍、佩戴随形的女老生,她们用婀娜的身段、优雅的神态,活现了中华传统文化中对贤良淑德女性的诠释和礼赞。在当今京剧舞台上,裴艳玲便是这样一位老生行当中的佼佼者。
光阴似箭,不知不觉已过了二十余载。回想起年轻时曾被赞誉为"梨园新星"的自己,裴艳玲心中感慨万千。那时的她刚刚迈入戏曲的大门,尚未见多识广,就已经被冠以这样的美名。如今,她用艺术硕果累累的人生历程,诠释了什么才是真正的"戏曲新星"。
裴艳玲出身于梨园世家,自幼便在艺术的熏陶下成长。她4岁那年,偶然一次机会替场演出,便展现出了过人的天赋和对戏曲艺术的独特悟性,一举获得了台下观众的一片叫好声。
从那时起,她便接受了严格的科班训练,在名师的薰陶下日益精进。转眼间,裴艳玲已9岁。在当时的戏曲界,一个9岁就能独挡一面的小女孩实属罕见。
这些年的坚持与努力,让她收获了"梨园国宝"的美誉。可她从未因此而骄傲自满,反而时刻敦促自己要保持一颗虚心学习的心态。
戏曲艺术源远流长,老生行当尤其如此。走老生戏路,需要对人物的性格、命运有更深层次的体悟。而裴艳玲年纪尚小,如何理解人生百态?这是她在成长路上必须跨越的一个坎。
就在这时,裴艳玲遇到了她一生的恩师——京剧表演艺术家郭景春。这位老师不仅教授她精湛的舞台技艺,更重要的是让她认识到艺术离不开人生的历练。
在郭景春的引导下,裴艳玲主动放下架子,虚心向生活学习。她在观察社会底层人物的生存状态时,领悟到人性中的无私与智慧;在聆听长者的人生经历时,体会到人生的酸甜苦辣。这一切都为她今后的表演奠定了扎实的基础。
转型河北梆子 大获观众喜爱
在京剧舞台上摸爬滚打多年后,裴艳玲并未就此止步。为了拓展自己的艺术视野,她毅然选择了学习河北梆子这一民间艺术。
由于梆子和京剧在表演技巧上存在一定区别,裴艳玲一开始备受折磨。然而,她咬牙坚持下来,不仅掌握了高难度的梆子曲牌,更将其中的舞美、表情、身段等元素与自己的京剧功底完美融合,最终打造出了一种别具一格的艺术风格。
凭借着扎实的基本功和创新的表演理念,裴艳玲很快就在梆子界赢得了极高的赞誉,先后出演了《林冲夜奔》、《霸王别姬》等脍炙人口的戏剧作品,成为当时最受观众欢迎的梆子演员。
在事业小有成就后,命运却为裴艳玲开了一个玩笑。上世纪60年代,随着"文ge "的来临,整个戏曲界陷入了空前的动荡之中。
裴艳玲曾被下fang 到农村,一度失去了舞台。那段日子对于一名戏曲爱好者来说,简直就是人生的至暗时刻。可正是在那种逆境之中,她才真正体会到了"离不开舞台"的含义。
在无戏可演的日子里,裴艳玲独自苦练基本功,对戏文倒背如流。就连周围的村民都被她的执著所折服,纷纷为她免费捎来一些老剧本。
裴艳玲熬过了那段灰暗的岁月。1980年,她带领年轻一代徒弟将经典动画片《哪吒闹海》改编为舞台剧作品,霸气凌人的表演赢得了普及大众的交口称赞,京剧舞台上方恢复了往日的欣欣向荣。
从此,裴艳玲重新回到了她热爱的戏曲事业中,并最终获得了梅花奖这一京剧表演界的最高荣誉。
艺术创新不鲜有争议
有句俗话叫"树大招风"。当裴艳玲的艺术事业走向巅峰时,她在创新方面的做法,也引发了不少争议和非议。
其中最具代表性的,当属她在1994年时年过半百,却选择与自己的恩师郭景春结为连理。两人在舞台上曾是师生,在生活里却成为夫妻,这在当时无疑是一件大逆不道的事情。
很多人认为,裴艳玲此举无疑是对师徒伦理的一种亵渎,是名师荫下的一种"祸从口出",裴艳玲并不这样认为。她认为,两个人的感情很纯粹,完全出于对彼此艺术的欣赏和对美的向往。
除了这件事之外,裴艳玲在艺术创新上也屡屡"另起炉灶"。比如说在很多经典作品的演绎中,她增加了一些现代表现手法,颇有"穿凿附会"的嫌疑。而她对此的回应是,艺术永远需要与时俱进,过于守旧则会被时代所淘汰。
这番言论无疑再次掀起了轩然大波。不少人指责裴艳玲"另起炉灶",破坏了中华传统艺术的纯正性。而有一些持中立态度的人却认为,艺术无疑需要创新,但创新也需要在传承的基础之上,切不可生搬硬套。
生花妙叶终将谢去,唯有主干方能绵延不绝。以裴艳玲为代表的当代艺术家,很可能已无力将当下的创新,真正移植到中华传统文化的主干之上。但只要我们保持开明的胸襟和创新的勇气,总有一天,这棵千年大树还会硕果累累,充满勃勃生机。
结语
现如今,除了在艺术创新上做出不懈的尝试,裴艳玲在教学生涯中也体现出了她作为一代宗师的睿智。无论是在课堂上的点评,还是在舞台上的示范,她都将艺德并重作为教学的根本指导思想。
在课堂上,裴艳玲对于学生们的错误从不曲怒辱骂,而是一种耐心解惑、循循善诱。她时常这样说:"戏曲艺术博大精深,有太多值得我们去学习和领悟的地方。错误完全可以通过正确的方法来改正,而不应该被归咎于个人品德。"
就连在台上给学生们示范时,裴艳玲也力求将自己对艺术的独特理解娓娓道来。有一次,她为了向学生展示京剧中某个动作的细微之处,竟然在台上表演了整整一个多小时,直到大汗淋漓、精疲力尽。
当学生们见状,纷纷表示要给她歇息时,裴艳玲摆摆手说:"艺路漫漫,任重而道远啊。一个小小的动作,就耗尽了我们的全力,可见我们对艺术的认知还是太肤浅了。你们要有毅力和勇气,将艺术学好、钻研透彻。"
正是这样高远的艺德和对艺术执着的追求,让裴艳玲赢得了无数学生的爱戴和景仰。有人说,她就是当代艺苑中"紫陶方壶,花生不自焦"的化身。只要秉持着她那种宁静沉稳、专心致志的品德,戏曲艺术就永远不会失传。
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