影版《花千骨》便收获了央视的“最高”评价——“开年第一烂”。
顶着超过11%的院线排片，却在上映当天，仅仅收获了300万的票房。
票房也才堪堪超过500万。
表现之差，实在是出乎了所有人的意料。
要知道刚立项时，其班底的豪华程度，成为了当时人人关注的“香饽饽”。
但再高配置的班底，也逃不了如今导演需要站出来道歉的命运。
望着寥寥无几的观众，导演张超理在感谢他们支持的同时，也不免红了眼眶。
用一些人的话来说，他看上去要“碎”了。
然而网友却表示，还是他“碎”吧，如果去看了这个电影，“碎”的可能就是观众了。
因为，无论从剧情，特效，还是选角，演员的诠释等方面，
影版《花千骨》，堪称一无是处。
01 质感太差
无论是画面的质感，还是故事的质感。
都差到了开场一分钟，劝退所有观众的程度。
烟云环绕的山峦，大战时遮天蔽日的乌云和闪电。
花里胡哨的程度，别说它出现在院线电影中了。
说它是网页上自动蹦出的网游视效，都不为过。
再看，花千骨第一次到绝情殿的剧情。
不管是和实景剥离的白烟，以及远处差不多成为马赛克的蓝天白云。
还是花千骨盘腿在半空中转圈圈。
都难以让人相信，这是2024年会出现的特效和威亚技术。
而白子画代替花千骨受销魂钉的场面，也是看得人眼睛疼。
那拔地而起，闪出耀眼红光的销魂钉。
在灰暗的画面中异常突兀，仿佛是黑夜中被放飞的一盏盏孔明灯。
还有最为经典的一战，红蓝两色的激光。
这是白子画大战杀阡陌？
应该是白子画大战奥特曼吧。
就连影片中的服道化，也被吐槽为“丐帮风格”。
哪里还能看出修仙者的仙气飘飘，脱俗凡尘？
但最让人一言难尽的，还是整个剧情故事。
电影版的《花千骨》，时长只有97分钟。
要讲完剧版58集的内容，剧情上必然要做出一些精简。
可影版根本不是精简，感觉就是随机选择。
拼凑在一起之后，直接推进到当年火爆出圈的高能剧情片段，没有任何的衔接。
这便导致整个故事极其不连贯，原有的高能段落更变得不知所谓。
比如，花千骨仅仅是喊了杀阡陌一句“姐姐”，杀阡陌就把“浮沉珠”赠给了她。
再比如，明明杀阡陌能和白子画打得不相上下，是个实力相当强悍的大魔头。
结果前一秒还在放言要为花千骨杀尽天下人，后一秒就被霓漫天给一剑捅死了。
没错，一剑捅死的。
所以，杀阡陌的强悍体现在哪里了？
放嘴炮吗？
而白子画和花千骨的感情主线，发展得也是莫名其妙。
莫名其妙地相爱了，又莫名其妙地相杀了。
留白之多，就像是阅读题中磨人的“作者是怎么想的”。
像这样莫名其妙的剧情，几乎是数不胜数。
也难怪，关于影版《花千骨》的影评，都充斥着三个字——太烂了。
烂到什么程度？
有网友说，真是好丢人的电影和演员。
有网友说，剧情跟PPT似的一段一段，节奏更是乱七八糟。
和这些相比，五毛钱的特效都算不上大问题了。
就连以“端水大师”著称的央视电影频道，也忍不住表示“确实是太差了”。
简直是“开年第一烂”。
能让“六公主”，在上映3天时就开喷。
影版《花千骨》，可以说是提前坐定“2024十大烂片”的其中一席了。
02 选角不契合
电视剧版的《花千骨》能成功，作为主演的赵丽颖和霍建华，占了一半的功劳。
而另一半的功劳，则是众多配角的精彩演绎。
赵丽颖当初扮演花千骨时，年龄才28岁。
她可以演出一开始的懵懂无知，率真可爱，也可以演出黑化后的伤痛、狂怒和嗜血等种种复杂的情绪。
这前后强烈的反差，将花千骨的递进式成长诠释得淋漓尽致。
再说白子画。
霍建华所塑造的白子画，超凡脱俗，心系苍生，很符合原著小说中的长留上仙。
还有其他的配角。
像貌美的杀阡陌，机灵可爱的糖宝，复杂的东方彧卿和轻水……都给观众留下了深刻印象。
主角和配角相得益彰，才有了当年剧版《花千骨》的大放异彩。
可到了影版，却是主角和配角没有一个不“拉胯”的。
先是陈都灵。
她的气质是灵气有之，但清冷更甚。
这种气质，导致她在扮演懵懂无知的时候，像是在故作天真，让人容易跳戏。
拍摄影版时，陈都灵的年龄其实和当初的赵丽颖差不多。
但不同于赵丽颖的圆脸，她的脸瘦到一做大表情，就直接“崩”了。
脸部皱皱巴巴，脖子上也是青筋暴起，看不出少女的率真可爱，反倒显得有一些沧桑。
至于后期的“黑化”，也还是延用十年前的套路——烟熏妆加黑色服饰，再来个邪魅一笑。
但按原著而言，花千骨是被迫“黑化”的。
她的“黑化”，应该夹杂着失去最信任之人的伤痛，以及对众人不分青红皂白的狂怒。
是复杂的，更是无奈的。
可陈都灵“黑化”的眼神里，更多的是得意和妖冶。
然后是男主角李程彬。
李程彬曾出演过《七月与安生》里的男主角，以及《烈火军校》中的沈君山。
在这两部剧中，他的扮相是帅气的，可塑性也很强。
但到了《花千骨》里，他的扮相是既不俊美，又不柔和，眼神还过于狠厉。
这样的一张脸，也是稍有表情就“崩塌”的程度。
紧绷的脸，青筋粗粝的脖子，宽厚的臂膀。
更给人一种又老气又笨重的感觉。
可明明身材看着就不好，导演偏偏还要“打擦边球”。
上一秒还穿着衣服，下一秒便露出了半边胸膛。
只是，这有什么吸引人的地方吗？
明明只有突兀，以及无敌的尴尬。
所以，两个不出彩的主演同框，也只有十足的违和感。
也正因为违和，陈都灵和李程彬的吻戏，看得观众是眉头紧蹙。
白子画还有一嘴的血，就迫不及待地去吻花千骨。
有网友直言，白子画的那张嘴跟吸盘一样，看得人太难受了。
连两个主演都不出彩，其他配角也是让人一言难尽。
比如，被剃掉半边眉毛，整张脸皱在一起的“老”糖宝；
虎背熊腰，脸部肿胀的轻水；
长着一张阳刚的脸，却还能被喊“姐姐”的，披头散发版杀阡陌……
曾经有多喜欢剧版的这些配角，如今就能被影版的他们给“创”死。
也难怪有网友调侃，其实影版也挺好的。
为什么好呢？
因为，死了谁都不用心疼。
还有网友喊话霓漫天，杀了他们，一个都别留，那个猪儿虫也给烤了。
评论的字里行间，都是对电影满满的失望。
也足以证明，导演选角的眼光之差。
03 IP过气，内容同质化
除了最主要的电影质感，以及演员和角色的契合程度。
其实还有另外一个原因，那就是《花千骨》的IP已经过时了。
剧版的播出，如今已经过去9年了。
9年意味着什么？
意味着一个上小学的孩子，已经完成了义务教育。
也意味着昔日的观众，身份从学生蜕变为上班族了。
就像“六公主”的采访，大多数路人都是在上学期间看的《花千骨》。
所以，即便对《花千骨》有情怀，也很难抽出时间去影院重温一遍。
如果9年前，影版能在剧版结束后趁热打铁，或许也不会“扑街”扑得如此难看了。
毕竟当年《花千骨》爆火之后，不少仙侠剧也向其靠拢，采用大女主的叙事视角，爱恨情仇占剧情主线。
而这些仙侠剧，也都收获了相当不错的口碑和收视率。
但这又引出了另一个问题，那就是内容的逐年同质化。
同样的练功，入魔和谈恋爱的套路，逐渐造成了观众的审美疲劳。
连后来的同质化仙侠剧，都难以激起市场的反响了。
同一部作品，先是改编电视剧，再改编成电影，更是激不起观众的兴趣。
影版的《三生三世十里桃花》，就是最好的证明。
奈何，导演张超理并没有吸取教训。
剧情拼凑，毫无创新之处；质感太差，特效堪比十年前的网游；一众演员，违和感十足……
这些不足之处，依旧和其他影版的仙侠剧如出一辙。
也难怪，导演张超理再如何真诚道歉，网友们也不买账。
有人说，难道是观众让他拍的？
也有人说，我也足够真诚，清北名校也没收我啊。
还有人表示，现在的电影宣传，都开始道德绑架了吗？
但道德绑架也没用，不好看就是不好看。
观众也不会因为导演可怜，就去荼毒自己的眼睛。
这样做，受伤的就只有自己。
结语：
其实说来说去，还是如今的观众不好骗了。
不会和以前一样，因为一句“情怀”而去买票支持。
当然，也不是所有观众都没有“情怀”了。
但凡能够尊重原有角色，能够好好地讲故事的，相信还会有观众带着情怀去支持。
哪怕不叫座，也是会叫好的。
如果只是想卖个“情怀”，搭个草台班子糊弄观众。
电影版《花千骨》，或许就是前车之鉴。
