2024年8月16日，《未来人类纪》艺术展顺应艺术与科技的跨界融合的趋势，在重庆时代美术馆盛大开幕。同日，时代美术馆的成都与重庆两馆宣布共同加入成渝地区双城经济圈美术馆联盟，并荣任首届轮值主席团成员，未来将以艺术之名，共绘川渝艺术生态发展的宏伟蓝图。
重庆时代美术馆主办的《未来人类纪》展览，由华熙集团董事长赵燕出品，四川美院美术馆馆长、策展人何桂彦教授策划。展览邀请到了五位中国当代艺术界的领军人物——缪晓春、刘展、田晓磊、童昆鸟、张振，他们以超前的艺术视野和独特的艺术语言，共同探索了人类未来的无限可能。
开幕现场，一场主题为“数字与智能时代的艺术实验”的圆桌对话在热烈的氛围中展开。艺术家和嘉宾热情互动，分享了自己在数字与智能技术影响下的创作理念和艺术实践，为观众揭开了未来艺术的神秘面纱。此次互动，不仅展现了艺术家们对科技与艺术关系的敏锐洞察，还激发了公众对未来艺术形态的无限想象与对艺术边界的深入思考。
步入展厅，仿佛穿越到了一个光怪陆离的未来世界。展览作品丰富多样，涵盖了数字投影影像、雕塑、架上绘画、3D打印消费品以及机器装置等多种形式。缪晓春的《陀螺舞》系列作品，通过数字人体构建起充满隐喻和多重叙事的视觉效果，引人深思。刘展的《联合制造》则通过3D打印的消费品和充满塑料感的霓虹灯具，揭示了当代消费主义下的欲望深渊，引导了公众对社会价值坐标及时进行纠偏。
跨学科探索的精神也在此次展览中得到了充分体现。童昆鸟的作品将绘画与机器装置相结合，展现了未来状态下“人机结合”的可能性，为观众呈现了一个充满幽默、戏拟和解构风格的未来世界。田晓磊的《神话》系列和《大乐园》则以其独特的艺术语言，探讨了人与机器共存、时间与空间交织的未来景象。这些作品不仅拓宽了艺术的边界，更激发了观众对未来人类世界的无限遐想。
《未来人类纪》不仅仅是一场视觉盛宴，更是一次深刻的思辨。艺术家们在通过奇妙的作品吸引游客目光的同时，还对未来人类的生存状态、科技存在状态及社会生长形态进行了深入的探讨。张振的《现象级：跨未来遗迹叙事的异质剧场》展现了一种被信息与科技时代洗礼而又落寞后的场景，揭示了信息社会和数字时代对当代人的禁锢与控制。
作为本次艺术展览的主办方，时代美术馆由华熙集团赵燕女士于2008年始创于北京，一直以“关注时代人文动向，推动时代文化创新”为宗旨，用艺术观察者和学术梳理者的身份介入艺术现象，并通过“艺术与时尚”“艺术与设计”“艺术与科技”三个主题办展方向来构建起当代艺术与公众的对话桥梁。时代美术馆在当代艺术创作实践中格外关注川渝地区的艺术生态圈，并相续于2019年在成都、重庆成立时代美术馆分馆，书写着川渝艺术发展的新篇章。
《未来人类纪》展览不仅是艺术与科技的精彩跨界，更是时代美术馆在推动川渝地区艺术发展道路上的重要里程碑。未来，时代美术馆还将顺应时代潮流，不懈努力、积极创新，为川渝地区的艺术生态持续注入新的活水。
