你有多久没有在电影院看到一个好故事了？
随着2024年暑期档进入后半程，档期电影总票房（含预售）也在8月3日顺利突破80亿元。根据今年暑期档热映新片，可以看出这一届中国电影观众的观影习惯正在改变：沈腾、马丽、陈思诚等屡创票房纪录的电影人，已经成为以鲜明商业模式为核心驱动力的“个人IP”；一些带有短视频特色、紧贴社会热点话题、极度重视营销、快速撩动观众情绪的影片，也成为市场的宠儿。
创作型电影人退场
商业型电影人登台
暑期档进入后半程，上映了20多天的《抓娃娃》还是最热门影片；陈思诚参与的《默杀》余热还在，他执导的新作《解密》上周末开始公映；乌尔善的《异人之下》口碑褒贬不一；徐峥现实主义新作《逆行人生》正在点映……根据各大影片的票房数据和口碑情况来看，这一届观众择片时，有明显的倾向性，一些曾经创下票房纪录的电影人的新作，更容易获取关注和票房，换言之就是更具有超高流量。而这些电影人与普通的流量明星不同。不同于基于粉丝“打投”、资本捧红的流量演员，这些具有商业价值的电影人，大多具有演员、编剧、导演等多重身份，与以往的创作型电影人不同，他们都对电影的商业模式更为看重，并且都形成了成熟的操作手法。
截至8月5日记者交稿时，上映了21天的《抓娃娃》已拿下超26亿元的票房，平均一天收获超1亿元票房，是当下电影市场绝对的“扛把子”，主演沈腾、马丽无疑厥功至伟。在“开心麻花”喜剧品牌刚成立时沈腾就加入进来，成为早期的创始人之一，他又演、又编、又导，并在日后发掘了马丽。“沈马组合”搭档从剧场走向春晚和电影大银幕，也让“麻花喜剧”家喻户晓。这个夏天，“沈马组合”再次证明他们是当下电影市场最具票房号召力的一对搭档，二人也凭借此片，一位成为中国影史首位主演电影票房突破350亿元的男演员，一位成为中国影史首位主演电影票房突破200亿元的女演员。
除了“神马组合”以外，陈思诚在这个暑假也“很忙”：票房暂列第二的《默杀》是暑期档前半期上映的影片，是这个暑期档第一部票房破10亿元的影片。在片尾字幕中，一行“特别鸣谢陈思诚”引人注目。而陈思诚执导、刘昊然主演的带有谍战、悬疑、传记、历史等多重类型特点的《解密》，已于8月3日正式上映。从豆瓣6.9分的开画成绩和首周末近1亿元票房的情况来看，各大电影平台预测此片有望突破5亿元，成为本月的热门影片之一。陈思诚曾有过多年表演生涯，他从台前转向幕后后，专心在悬疑片赛道耕耘，不仅在作品中打造“唐探宇宙”，也在作品外拉动着“悬疑片宇宙”：借由拍摄《唐人街探案》网剧的机会，陈思诚挖掘了柯汶利、戴墨等年轻导演，前者正是《默杀》的导演；另一方面，与他在《唐人街探案》系列影片中合作的刘昊然、王宝强、肖央等演员，也成为他深度合作的老搭档，几位演员也是《解密》的主演。
正在公映的奇幻片《异人之下》是乌尔善导演的新作，因为去年的《封神：第一部》大获成功，也让乌尔善的新作颇具关注度。所以，虽然《异人之下》是一部改编自国漫的作品，具有明显的粉丝向和实验性，还是因为出自乌尔善之手从而吸引了一定的流量。另外，《逆行人生》已在济南等全国各大城市进行小范围点映，影片将于8月9日全国公映，此前，该片在宣传时也提到了这是徐峥自演、自编、自导的现实主义新作。
其实，电影人“个人IP”商业价值的体现，并不是从这个暑假才开始。在人来人往、竞争激烈的电影领域，总能看到贾玲、沈马组合、陈思诚等这几位熟悉的电影人：在2019年春节档推出《你好，李焕英》（54.13亿元）和今年春节档推出《热辣滚烫》（34.6亿元）的贾玲；创作《唐人街探案》系列以及去年暑期档大火的《消失的她》（35.23亿元）的陈思诚；除了麻花喜剧，还与韩寒合作《飞驰人生》系列的沈腾……都体现了他们在类型电影创作上持久的生命力和对观众的号召力。如今，“IP”不仅仅是知识产权的代名词，这些成为电影内容和商业核心驱动力的电影人，在行业内逐渐形成了“个人IP”。
短视频与短剧如何改变电影业
这些电影人中的商业高手，一次又一次地拿捏观众的钱包的秘诀在哪？他们创作的这些热门电影，具有什么相似的特点？答案并不隐秘。
周星驰监制的短剧《金猪玉叶》6月2日上线
短视频爆火的当下，用手机刷短视频已经成为大众的生活方式，观众接受影视作品的方式和习惯必然会随之发生改变，这一点也肯定会潜移默化地影响影视业。短剧的突然走红，正是短视频时代带来的副产品之一，它以更快的节奏、更强的情绪刺激，试图吸引被短视频“投喂”惯了的受众。很多人认为短剧是观众在影视领域的“消费降级”，但无论如何它已经成为影视业的新风口。以陈思诚、开心麻花等为代表的电影人，正悄悄把短视频的基因带入大银幕——与以往的电影相比，他们的电影节奏更快，更多地出现强反转，更加注重网络话题营销，试图为观众提供爽快直接的高情绪价值。
例如，喜剧片《抓娃娃》紧贴教育问题这一热点话题，以“富人装穷”为框架形成荒诞幽默的故事内容，为观众提供无脑欢乐的情绪价值。紧贴校园霸凌、海外谋杀、夫妻不和等话题的《默杀》《消失的她》等影片，利用大尺度的视觉刺激和不停反转的剧情设计，为观众提供虐和爽的情绪价值。年初时火爆的奇幻爱情片《一闪一闪亮星星》和春节档的爱情喜剧片《热辣滚烫》，也都具有“虐”和反转性等共同卖点。
电影普遍重视拿捏观众情绪，也导致了当下电影作品在具备亮眼的票房成绩背后，常常陷入两极分化的评价：例如，很多观众在观看《默杀》后诟病，陈思诚在同类型的悬疑电影中过度炒作社会话题，缝合各大经典电影的特征，肆意安排反转剧情，过度用力地调动观众感官和情绪，但实际其现实主义的探讨如同隔靴搔痒。春节档贾玲导演的《热辣滚烫》也因过度营销“减肥”受到一定的争议。开心麻花的喜剧电影也常常因营销沈腾等几位人气演员，被质疑“含腾量”的多少。
电影《抓娃娃》上映后，电影导演陆川在自己的社交平台账号上对其发出质疑，“麻花的低质强碱性搞笑片雄霸中国电影市场，是文化的悲哀”，虽然后来他将该帖删除，此事在引起争议的同时也引发了公众的思考：像传统电影靠讲好一个故事来吸引观众进场已经越来越难了，当下的电影创作并不是不可以吸收短视频等其他热门形式的特征，但新片普遍口碑两极分化，也说明了这并不是提升票房的“终极方案”。电影创作不能舍本逐末，对“情绪价值”的追求也不能演变为肆意操控观众情绪，归根结底，艺术价值和社会价值才应该是衡量一部电影的真正标准。
